Reseña #33: Frozen 2

¡Buenos días reflejados! ¿Cómo andan? Yo aquí tranquila poniéndome al día con las reseñas de Enero, y el hecho de que el mes pase taaaaaaaaan lento ayuda muchísimo. La verdad, está siendo un mes algo pobre de películas (y eso que tengo como 5 que quiero ver) porque me estoy poniendo al día con las mil series que tengo, y actualmente sólo miro las que están en emisión.
En fin, la película de la que les vengo a hablar hoy es una que quise ver desde hace mil y amé completamente, fue muy emotivo verla en el cine. Sin más preámbulos....

Título: Frozen 2
Título original: Frozen II
Año de estreno: 2019
Género: Animación  | Fantasía. Aventuras
Duración: 103 minutos.
Producción: Walt Disney Animation Studios / Walt Disney Pictures
Director: Chris Buck, Jennifer Lee
Guión: Jennifer Lee (Novela: Hans Christian Andersen. Historia: Jennifer Lee, Chris Buck, Marc Smith, Kristen Anderson-Lopez, Robert Lopez)
Reparto: Carmen Sanahí (Elsa), Romina Marroquín Payró (Anna), Pepe Vilchis (Kristoff), David Filio (Olaf).
Sinopsis
¿Por qué nació Elsa con poderes mágicos? La respuesta le está llamando y amenaza su reino. Junto con Anna, Kristoff, Olaf y Sven emprenderá un viaje peligroso e inolvidable. En 'Frozen', Elsa temía que sus poderes fueran demasiado para el mundo; ahora deseará que sean suficientes. Secuela de "Frozen. El reino del hielo" (2013), el film de animación más taquillero de la historia del cine, ganador del Oscar a la mejor película animada. Reúne al mismo equipo artístico y técnico de la original.
Trailer

Opinión Personal 
Llevo desde Noviembre 2019 aproximadamente queriendo ver esta película, y por fin el 18 de Enero pude ir al cine, con el hype por las nubes. Durante el tiempo de espera intenté no encontrar spoilers, pero lamentablemente pasó y me molestó un poco, sin embargo, no impidió que disfrutara de la película. Una emotiva y excelente secuela de su antecesora.
La historia transcurre seis años después del final de Frozen: Elsa gobierna Arendelle mientras que Anna y Kristoff siguen siendo una tierna pareja. Las hermanas y el repartidor de hielo cuentan con sus compañeros Olaf y Sven, quienes los acompañan en su día a día. La vida de nuestros personajes transcurría normal, entre juegos de mímica y responsabilidades reales, hasta que una noche, una voz que sólo Elsa escucha la empieza a atormentar. La reina está segura de que ese es un llamado a una nueva aventura, la cual está negada a emprender en un comienzo, hasta que no aguanta más y sigue ese misterioso sonido, liberando sin quererlo a los espíritus de la naturaleza. Éstos habitaban el bosque encantado, un lugar mágico que fue víctima de una guerra entre sus habitantes y el pueblo de Arendelle, que trajo como consecuencia la expansión de una niebla que no permitía que nadie entrara ni saliera. Hasta la llegada de Elsa y sus amigos, quienes entran en este lugar con el objetivo de averiguar el origen de esa misteriosa voz. 
Como personajes principales tenemos a Elsa, la reina de Arendelle que ya aprendió a controlar sus poderes, pero que el origen de éstos le sigue resultando un misterio. A esto se le suma el hecho de ser la única de su familia con poderes, lo que le lleva a preguntarse quién es ella y para qué vino a este mundo. Estas preguntas serán el eje central de toda la película, el viaje que Elsa va a realizar buscando su identidad. Vemos cómo por momentos siente miedo de salir de su zona de confort y adentrarse a lo desconocido y en otras oportunidades la curiosidad gana la batalla.
Anna por otro lado, tras perder a sus padres, ha estado más protectora con su hermana que de costumbre, y es comprensible, ya que Elsa es toda la familia que le queda. Dispuesta a ir hasta el fin del mundo por su familia y amigos, es un rasgo que aún conserva, además de su alegría y su particular sentido del humor. Con Kristoff protagoniza las escenas más divertidas y dramáticas de todas. Amé la interacción de esta pareja y su evolución a lo largo de la película.
Y hablando de Kristoff, el repartidor de hielo está decidido a tomar decisiones importantes en su vida, pero el miedo y los nervios muchas veces le juegan en contra. En cuanto al amor, se preocupa constantemente por el bienestar de Anna antes que el suyo propio. Es sensible, divertido y compañero, rasgos poco vistos que un hombre exteriorice, y él lo hace sin problema alguno.
No me olvido de Olaf y Sven. Olaf es el personaje más gracioso y dramático de toda la película, aunque me sigue pareciendo un poco molesto a veces (serán sus canciones, que no me vienen ni me van?). Sven es el compañero fiel de Kristoff y sólo bastan algunos gestos para que podamos comprender lo que este reno quiere transmitir. 
El final de esta película es maravilloso y cierra muy bien las tramas abordadas, los personajes viven otra aventura que los ayuda a descubrir algo de sí mismos al salir de sus zonas de confort y enfrentarse a lo desconocido, aprendiendo la importancia de conocer el pasado para entender el presente que viven y aspirar a un futuro mejor. 
Ahora les voy a contar mi opinión acerca de esta película: Frozen 2 resuelve muchas dudas que nos había dejado la primer parte, ligadas a los poderes de Elsa y el pasado de ambas hermanas. Descubrimos cómo era Arendelle tiempo atrás, los amigos y enemigos que los miembros de este pueblo habían formado con los años y qué fue de dichas relaciones. Conocemos a nuevos personajes que tendrán un papel relevante en la trama, mientras nos adentramos en su historia y personalidad. Amé las relaciones entre los personajes, desde el vínculo de hermanas cada vez más fuerte de Elsa y Anna, hasta el romance de ésta última con Kristoff, y las respectivas amistades con Olaf y Sven. Todos han aprendido a quererse y protegerse mutuamente. Las canciones funcionan como una forma de expresar los sentimientos que están atravesando los protagonistas, y sirven para conocer con más profundidad sus pensamientos y puntos de vista frente a las situaciones que están atravesando. Como punto negativo destaco el poco tiempo en pantalla que le dedicaron a la relación entre la reina Induna y el rey Aggnar, según algunos trailers ibamos a tener contenido de ellos de niños y lamentablemente fue muy escaso. Me quedé con ganas de saber cómo se conocieron y acabaron enamorándose. Otra cosa que no me gustó es que la escena post créditos la pusieran al final de éstos, y no al comienzo como hacen otras películas. Me parece poco efectivo, porque la gente apenas aparecen los créditos abandonan la sala de cine, y lo que menos se espera es que haya una mini escena al final. Esta escena no es relevante para la trama, es algo gracioso de unos pocos segundos, pero de todos modos, creo que pudieron ponerlo al principio, si el objetivo era que el público al viera.
Frozen II retoma la vida de las hermanas Elsa y Anna seis años después de la coronación de la primera. El reino de Arendelle vive en total tranquilidad y armonía, hasta que los espíritus de la naturaleza invaden el lugar,  invocados por la reina Elsa en un intento por descubrir el origen de una voz que la atormenta. Una nueva aventura comienza, donde nuestros protagonistas descubren quienes son y qué desean ser en un futuro, revelando hechos del pasado que permanecían ocultos detrás de una densa niebla, purgando por salir para darle sentido al presente. 
Puntuación: 9/10.

Miren que me cuesta escribir reseñas cuando ya pasaron como dos meses, pero vamos, esta película la fui a ver hace dos semanas y me costó igual. La memoria a veces funciona como quiere. En fin, ahora les toca a ustedes... ¿Qué les pareció esta secuela? ¿Creen que despeja las dudas que nos dejó la primera? ¿Cuál es su personaje favorito? ¿Y canciones favoritas del soundtrack? Mi personaje favorito sigue siendo Anna y del soundtrack mis canciones favoritas son Show Yourself, Lost in the Woods y Somethings Never Change. Nos leemos en los comentarios.

Reseña #31: Maléfica

¡Muy buenos días! *estaba nublado* ahre malísmo el chiste. En fin, acá estoy por fin dejando de procrastinar y básicamente obligándome a mí misma a hacer algo productivo y continuar reseñando el mes de Octubre 2019. En estos días estuve poniéndome al día con series, estoy a un capítulo de terminar Andi Mack y quiero llorar. Y justamente en dichas series estuve shippeando muchísimo a varias parejas, algunas tienen su final feliz, otras andan a las vueltas o sus integrantes no pueden estar juntos por distintos motivos. Ya ven que hay parejas para todos los gustos.
En la siguiente película de las que les voy a hablar también se puede shippear, aunque es más una historia familiar, tenemos entonces ambos tipos de amor y los dos son hermosos.

Título: Maléfica
Título original: Maleficent
Año de estreno: 2014
Género: Fantasía. Aventuras.
Duración: 97 minutos.
Producción: Walt Disney Pictures / Roth Films
Director: Robert Stromberg
Guión: Linda Woolverton (Cuento: Charles Perrault)
Sinopsis
Maléfica es una bella hada con un corazón puro y unas asombrosas alas negras. Crece en un entorno idílico, un apacible reino en el bosque limítrofe con el mundo de los hombres, hasta que un día un ejército de invasores humanos amenaza la armonía de su país. Maléfica se erige entonces en la protectora de su reino, pero un día es objeto de una despiadada e inesperada traición, un hecho triste y doloroso que endurecerá su corazón hasta convertirlo en piedra, y que la llevará a lanzar una temible maldición.

Trailer:

Opinión Personal

No es la primera vez que veo esta película, si mal no recuerdo la vi en mi casa en su año de estreno allá por 2014 y la re visioné unas dos o tres veces desde entonces. Es un film que me gusta muchísimo por la historia que cuenta y el giro que se le da al personaje de Maléfica. Cabe aclarar que nunca pude terminar de ver la versión de Disney de la Bella Durmiente, me aburre muchísimo y es de las pocas películas con princesas Disney que no vi. Ni tampoco leí el cuento de Perrault pero más o menos sé de qué va la cosa (que me acuerde ya es otro asunto). 

La historia gira en torno al cuento clásico que todos conocemos, con algunos cambios: Maléfica es un hada que vivió en el Páramo toda su vida, y de niña se enamora del hijo de unos campesinos. Ambos viven una gran historia de amor hasta que ella es traicionada por él, perdiendo la confianza en los humanos y la fe en el amor. Los años pasan y el hada se entera del nacimiento de la futura princesa del reino: Aurora, a quienes todos los animales del Páramo, incluidas las hadas Fauna, Flora y Primavera, van a conocer en una ceremonia en su honor. Como era de esperar, Maléfica no está invitada a este evento, por lo que se cuela en el mismo para lanzar una maldición a la pequeña bebé: cuando cumpla los 17 años se pinchará el dedo con una rueca y caerá en un sueño profundo, del que sólo podrá despertar con la magia del beso de amor verdadero. 

Como personajes principales tenemos a Maléfica, interpretada por la maravillosa Angelina Jolie. Es un hada cuya fe en la humanidad y en el amor verdadero se extinguen tras una traición. Pasa muchos años guardando rencor y odio y actúa conforme a ese sentimiento, hasta que llega un personaje que revolucionará todo su mundo y la hará replantearse muchas cosas. Amé la interpretación de Angelina y el desarrollo del personaje, tiene una evolución realista y nos demuestra que los villanos no nacen siendo malos, sino que las distintas experiencias y circunstancias de la vida van moldeando su personalidad. A muchos no les gustó este cambio porque están acostumbrados a la Maléfica de Disney (y los entiendo). Para gustos colores y hay gente conforme e inconforme con este aspecto.

Por otro lado tenemos al Rey Stefan, un hombre que de niño a adulto ha tenido un cambio impresionante por lo mismo que dije antes: las circunstancias de la vida y porque él se dejó llevar por la avaricia, olvidando cosas importantes como el amor por su familia y amigos. De adulto es una persona totalmente obsesionada con la venganza, obsesión que opaca cualquier otro sentimiento y lo aísla de sus seres queridos, hasta casi perder la cordura. Un claro ejemplo del ser humano actual que muchas veces se deja llevar por su egoísmo y no le importa nada más que su propio bienestar, aunque éste pueda afectar al de los demás. 

La princesa Aurora es encarnada por la hermosa y tierna Elle Fanning. Adoro demasiado a esta mujer, tiene una carita que refleja bondad y ternura, además es muy carismática, características que la vuelven perfecta para interpretar a una princesa de Disney. Aurora es tal y como acabo de describir a Elle: bondadosa, tierna y alegre, nunca pero nunca tiene un mal día, siempre anda con una sonrisa en el rostro e intenta encontrarle el lado positivo a todo. Te encariñas enseguida con el personaje, al igual que los demás protagonistas. También es muy inocente, producto de las escasas experiencias con el mundo exterior que tiene por el lugar donde estuvo viviendo la mayor parte de su vida. 
El interés amoroso de Aurora es el principe Phillip (nunca voy a aprender a escribir bien este nombre) un joven que conoce a la princesa de casualidad e inmediatamente se enamora de ella. Personalmente, me gusta más cómo lo interpreta Brenton Twaites en esta película, por la naturalidad con la que actúa y lo bien que congenia con Elle Fanning. Me hubiera gustado que pudiera participar en la secuela, más entiendo que estaba ocupado grabando Arrow y por eso no pudo reincorporarse al proyecto. Él tiene una carisma que hace que ames al personaje aunque su participación en el film sea muy breve.
No nos podemos olvidar de Diaval, el fiel cuervo de Maléfica y uno de mis personajes favoritos Tiene una hermosa relación con Aurora y Maléfica, siendo muchas veces un consejero para esta última,  y un gran apoyo y compañía para ambas. 
Creo que ya nombré a los personajes más relevantes de esta historia, ahora pasemos a mi opinión general de la misma: esta es una película que como ya dije disfruto mucho por su historia. Aprendemos la importancia de la confianza y el amor hacia una persona, ya sea una pareja, amigo o familiar. Tenemos a personajes confiables y amorosos por un lado, y  desconfiados y fríos por otro; los vemos relacionarse entre sí o con su entorno y conocemos su historia. Al mismo tiempo tomamos consciencia de cómo el odio y la discriminación hacia una especie o raza sólo trae violencia, sufrimiento y divisiones, imposibilitando la convivencia pacífica entre ambos grupos. En resumen, es un película que te enseña valores y reflexiona sobre la sociedad actual, al tiempo que adapta uno de los clásicos más queridos de todos los tiempos.
Puntuación: 10/10. 

Uff, no saben lo que me costó terminar esta reseña, especialmente la última oración. No sé por qué, por lo general siempre me trabo y por ello tomo un descanso para continuar más tarde, pero a veces cuesta más que otras. Por fortuna, logré terminarla el mismo día que la empecé, cosa que casi nunca sucede porque aunque no lo crean una reseña me suele llevar dos días. Así que disfrutaré este momento de felicidad y satisfacción y tacharé esta película de la lista de pendientes.
En cuanto a ustedes. ¿Qué les pareció esta película? ¿Les gustó el giro que le dieron al personaje de Maléfica, o prefieren la versión de Disney? ¿Cuál es su live action favorito hasta el momento? Cuéntenme en los comentarios, amo leerlos e interactuar con ustedes.
Sin más que decir me despido, hasta la próxima.

Reseña #30: El rey león (2019)

¡Buenos días! ¿Cómo andan? Yo recién termino esta reseña, la empecé ayer y no puedo creer que haya podido escribirla. No tenía muy fresca que digamos esta película y estuve considerando no reseñarla y pasar a la siguiente, pero decidí intentarlo de todos modos. Y lo logré, me siento muy satisfecha de haberlo intentado. Ahora ya puedo seguir tranquila con el resto de reseñas pendientes. Me quedan nueve películas aún, tengo mucho material xD. En fin, no hablo más y los dejo con mi opinión, que es para lo que vinieron.

Título: El rey león
Título original: The Lion King
Año de estreno: 2019
Género: Animación. Aventuras. Drama. Musical | Remake
Duración: 118 minutos.
Producción: Walt Disney Pictures / Fairview Entertainment
Director: Jon Favreau
Guión: Jeff Nathanson (Historia: Brenda Chapman. Personajes: Irene Mecchi, Linda Woolverton, Jonathan Roberts)
Sinopsis
Tras el asesinato de su padre, un joven león abandona su reino para descubrir el auténtico significado de la responsabilidad y de la valentía. Remake de "El Rey León", dirigido y producido por Jon Favreau, responsable de la puesta al día, con el mismo formato, de "El libro de la selva" (2016).

Trailer:

Opinión Personal

"A vivir así, yo aquí aprendí Hakuna matata" y eso señores, ritmo incluido, es todo lo que me sé de el clásico animado de Disney. No mentira, hablando en serio: ¿no les pasa que no vieron un clásico de Disney pero saben lo básico? me pasa con El rey león. Nunca vi la película animada pero sé que la protagoniza el hijo de Mufasa, Simba, conozco a Timon y Pumba, a Nala, Scar, las hienas y un poco de la historia (acá que Scar es el malo). Esto es, sin mentiras, todo lo que sé de esta película animada, y abordé el live action con curiosidad, sin ver siquiera la original antes. Y luego de ver su remake tampoco es que me entren ganas de verla, al menos no en este momento. 

La historia gira alrededor de Simba, el hijo del rey de la Sabana Africana, Mufasa, quien constantemente lo educa para ser un gran gobernante el día de mañana. Le explica la importancia de conocer cada rincón del reino, a sus habitantes, y nunca perder la humildad y valores que conforman la esencia de uno mismo. Sin embargo, Simba es un león rebelde a quien no le interesa todos estos protocolos, sino divertirse con su mejor amiga Nala y corretear por la Sabana. Vamos, divertirse como el cachorro que es. Pero un día tras una inesperada tragedia, se ve obligado a asumir una gran responsabilidad para la cual no se siente preparado, por lo que huye lejos de los problemas que lo aquejan. En ese viaje conocerá a Timón y Pumba, un suricato y un jabalí respectivamente, quienes le enseñaran otra forma de vivir la vida: sin preocupaciones, simplemente disfrutando el día a día e improvisando todo el tiempo, sin planes de por medio. ¿Logrará Simba encontrar el camino de vuelta a su hogar y asumir el papel que le toca? ¿O preferirá quedarse con sus nuevos amigos y cambiar su estilo de vida por uno más tranquilo y sin responsabilidades?

Como personajes principales tenemos a Mufasa, el padre de Simba y rey de la selva. Es un león sabio, inteligente y el modelo a seguir de su hijo. Un gobernante ejemplar, que conoce su reino de cabo a rabo y a cada uno de los animales que allí habitan. Ayuda a todo quien lo necesite y aleja a aquellos animales que sólo buscan hacer el mal. Amé su seriedad y sabiduría producto de la experiencia acumulada tras varios años siendo rey y sin duda es un gran padre también.

Su hijo, Simba, es un león rebelde y tierno cuyo enfoque principal es divertirse con sus amigos y vivir su niñez plenamente. Si bien las las lecciones y enseñanzas de su padre le interesan, a mi modo de ver, le importa más el hecho de ser cachorro y divertirse mientras pueda, ya que aún faltan muchos años para que se transforme en rey, no es una responsabilidad que le llegará pronto. Es un personaje que ama tener todo bajo control y cuando tiene que enfrentarse a una situación para la que no se siente capaz de salir victorioso, huye en un intento por evadir el problema. Y eso amigos, es lo más normal del mundo o al menos yo lo veo así: hay personas que eligen hacerle frente a los problemas o retos que les plantea la vida y otras que prefieren huir, en un intento desesperado por evadir el problema, aún sabiendo que éste no desaparecerá y tarde o temprano alguien va a tener que solucionarlo. Esto es exactamente lo que le sucede a Simba. Me pareció un personaje super tierno cuando era cachorro (es una ternura la animación 3D, te dan ganas de abrazarlo y no soltarlo más) y muy inexperto de adulto por falta de experiencia pero dispuesto a hacer lo que sea necesario por su reino y los suyos. 

Por otro lado, tenemos a Scar, el tío de Simba y principal villano de esta historia. Es un león demacrado, malhumorado, mentiroso y vengativo, que hará lo imposible por deshacerse de las personas que no le agradan y lograr sus objetivos. Es un personaje inconforme con su vida, nunca pudo pasar página y seguir adelante en busca de una vida y relaciones mejores. Scar no tiene verdaderos amigos, sino animales que acceden a hacer lo que él ordene por miedo, respeto o conveniencia. Influye en los animales a través del miedo para ganarse su respeto. 

Y por último, tenemos a los conocidos Timón y Pumba, el dúo cómico del filme encargado de hacerte reír a carcajadas con sus ocurrencias y su estilo de vida tan despreocupado. No los amé con la vida como todo el mundo, me parecieron divertidos y poco más. 

Ya hablé de los personajes y de la trama, ahora paso a comentarles qué me pareció la película. Para empezar, no crecí con la versión animada, por lo que no tenía expectativas con este remake y tampoco me gustó tanto. A ver, sí, disfruté del CGI y los animales animados de forma tal que parecen reales, pero no es una historia que se haya quedado grabada a fuego en mi memoria. Si hecho la vista atrás ahora hacia octubre para recordar esta película, me acuerdo de los personajes e historia principal pero nada más, no recuerdo cada detalle como me suele suceder con otras películas que realmente amé y pueden pasar cuatro meses que me voy a acordar bien de qué van. Aún intento descubrir si es porque no es animada , perdiendo la "magia" que caracteriza a este tipo de filmes, o porque simplemente fue una historia bonita, para pasar el rato. Más sin embargo, en su momento, fue una película imponente, que desprendía una fuerza impresionante al verla, haciéndote sentir emocionada. Tiene un ritmo bastante fluido y las canciones que acompañan las escenas son hermosas y sirven como un complemento a la historia y los personajes. Como dato curioso, les digo que al principio, cuando sonó "Un ciclo sin fin" esperaba escuchar la canción interpretada por Sofia Carson, pero al final resultó ser interpretada por Grizz Piña, que amé igual. No era lo que esperaba pero estoy satisfecha.
Me gustó mucho el desenlace de esta historia, siento que da una lección muy valiosa acerca de la vida, las responsabilidades y la importancia de sentirse seguro con uno mismo y capacitado para asumirlas. Tiene un ritmo bastante fluido y las canciones que acompañan las escenas son hermosas y sirven como un complemento a la historia y los personajes. 
El rey león cuenta la vida de Simba, un león que vive en la Sabana Africana y a causa de una tragedia tiene que asumir responsabilidades para las cuales no está preparado todavía. Como consecuencia, huye de su reino en busca de una vida más tranquila. En el camino hará nuevos amigos y aprenderá el significado de la responsabilidad, la valentía y seguridad en uno mismo. 
Puntuación: 8/10. 

Les comento que recién en estos días luego de la locura de las fiestas y año nuevo pude volver a ponerme al corriente por aquí, quise terminar mi bullet journal primero para poder luego dedicarme al blog. Voy de a poco pero con pasos seguros y firmes. Espero poder ponerme al día y administrar mucho mejor este espacio durante el 2020. Ya empecé, veamos cómo resulta.
Volviendo al tema de la película. ¿Qué les pareció este live action? ¿Les gustó tanto como la original? ¿Qué sensaciones les transmitió este filme? Cuentenme en los comentarios, que pronto pasaré a responder los que tengo pendientes.
Ahora sí, me despido hasta la próxima.

Reseña #10: Stranger Things (Temporada 3)

¡Buenas tardes, Reflejados! ¿Cómo están? Yo acabo de terminar de ver el nuevo episodio de la tercera temporada de Miraculous Ladybug, el cual me encantó. Este mes he podido ponerme al día con muchas series, entre ellas 13 reasons why y Total Eclipse (una serie del canal de youtube Brat).
Hoy justamente vengo a hablarles de la tercera temporada de Stranger Things, que se estrenó en los primeros días de Julio por Netflix.

Título: Stranger Things 
Creadores: Matt Duffer y Ross Duffer
Dirección: Matt Duffer, Ross Duffer, Shawn Levy y Uta Briesewitz
Producción: Netflix / 21 Laps Entertainment. 
Guión: Matt Duffer, Ross Duffer
Género: Fantasía, Aventuras | Años 80
Episodios: 8 Duración: 50 minutos c/u
Estreno: 4 de julio del 2019
Canales de emisión: Netflix
Reparto: Millie Bobby Brown, Finn Wolfhard, Winona Ryder, David Harbour, Caleb McLaughlin, Sadie Sink, Gaten Matarazzo, Noah Schnapp, Dacre Montgomery, Charlie Heaton, Natalia Dyer, Joe Keery, Cara Buono, Maya Hawke, Jake Busey, Cary Elwes, Priah Ferguson, Joe Chrest, Andrey Ivchenko, Catherine Curtin, Michael Park, Sean Astin
Sinopsis:
Es 1985 en Hawkins, Indiana, y el verano se está calentando. Fuera de la escuela, hay un nuevo centro comercial en la ciudad, y el grupo de Hawkins está en la cúspide de la edad adulta. El romance florece y complica la dinámica del grupo, y tendrán que encontrar la manera de crecer sin separarse. Mientras tanto, el peligro se avecina. Cuando la ciudad está amenazada por enemigos viejos y nuevos, Once y sus amigos recuerdan que el mal nunca termina; evoluciona. Ahora tendrán que unirse para sobrevivir, y recordar que la amistad siempre es más fuerte que el miedo.

Trailer

Opinión Personal

Luego de tanta espera, por fin tenemos la tercera temporada de esta serie, la cual me fascina y en la que conocí a mis ídolos Noah Schnapp y Sadie Sink. 

Cada temporada se desarrolla en una estación diferente, y en este caso es el verano. Los niños están de vacaciones, los adolescentes tienen su trabajo de verano, y los adultos viven su vida tranquila sin importarles dónde están sus hijos ni qué están haciendo. Un verano normal, hasta que una nueva amenaza se cierne sobre el pueblo, y los personajes comenzarán a investigar para llegar al fondo de todo ese asunto. Nuevamente nos encontramos con viejos enemigos, ya vistos en temporadas anteriores, y nuevas amenazas. 

Nuestros personajes se dividen en tres grupos, que intentarán llegar al fondo de todos sucesos extraños que están aconteciendo, cada uno por su lado, hasta finalmente unirse para recopilar datos y tener la batalla final contra los villanos. Esta dinámica me encantó, era muy interesante seguir a cada grupo, conformado por personajes tan particulares y que se complementan tan bien entre sí. 

Dejando de lado el misterio, también podemos apreciar el crecimiento de los niños, siendo ya pre adolescentes y por lo tanto, experimentando el amor. En este punto hubo cosas que me disgustaron, principalmente los consejos que daban Max y Lucas, como si fueran expertos en el amor cuando en realidad no tienen idea de nada. También me molestó el hecho de que excluyeran a Dustin y Will por no tener pareja, porque parece que si no la tienes, no entras en el grupo. Dustin fue el que menos sufrió esta exclusión, porque tiene otros amigos aparte de los chicos, Steve por ejemplo. En cambio, Will no tiene más amistades aparte del grupo, y además de ser excluido, también está el hecho de que pasó dos años enteros alejado de sus amigos por las experiencias sobrenaturales que vivió y por lo tanto, es normal que quisiera recuperar el tiempo perdido. Perdió dos años de su niñez, sus amigos están pasando a la etapa de la adolescencia muy deprisa para Will, quien aún no está preparado para dejar de ser niño. 

En cuanto a los adolescentes más adultos, acá Nancy, Jonathan, Steve y Billy, amé las diferentes dinámicas entre ellos: por un lado tenemos a Nancy y Jonathan, cada uno con su respectivo trabajo de verano, lidiando con sus jefes e intentando mantener una relación de pareja sana; Steve pasa tiempo con Dustin y el nuevo personaje, Robin, su compañera en el puesto de helados Ahoy. Billy, el hermano de Max, fue un personaje que no aportó demasiado en la temporada anterior, pero que en esta adquiere más protagonismo. Destaco la actuación de Dacre Montgomery, realmente logró meterse en el personaje y brindarnos una performance formidable, de lo mejor de la serie. Otro personaje que interviene mucho más esta temporada es Erica, la hermana de Lucas, quien me pareció de lo más insoportable, pero necesaria para que la trama avance. 

Por último tenemos a los padres de estos chicos, a saber: Joyce y Hopper, cuya relación se va afianzando, juntos conforman la pareja cómica de la serie, con su tira y afloja. Amo las expresiones de Winnona Ryder, esa mujer es un meme andante. Es sumamente interesante ver el contraste entre ambas personalidades: Joyce es tranquila y racional, pero cuando explota es una bomba de tiempo, y Hopper es más impulsivo y explosivo, rasgos que no habíamos visto hasta ahora. 

En esta tercera temporada, los hermanos Duffer supieron traernos una trama nueva, fresca y atrapante, que mejora capítulo a capítulo con un final digno y varias pistas de lo que podría tratar la cuarta temporada de Stranger Things. Los personajes evolucionan de una manera impresionante, las nuevas incorporaciones le brindan frescura a la trama y las referencias a los 80, especialmente al cine, son una delicia más en este postre. No puedo esperar a ver qué nos depara la cuarta temporada, sin duda la esperaré con gran emoción por regresar a Hawkins. 

Puntuación: 10/10.

Julio fue un gran mes gracias a esta serie. Realmente, me entretuvo bastante, y amo reencontrarme con su elenco, porque adoro a todos y cada uno de sus miembros. ¿Ustedes vieron Stranger Things? ¿Cuál es su personaje favorito? ¿Qué actuaciones fueron más destacadas para ustedes? ¿Les gustó el final de esta temporada? Cuéntenme eso y más en los comentarios, amo leerlos e intercambiar opiniones. 

Con deudas de a poco saldadas, me despido, hasta la próxima. 

Reseña #19: Aladdin (2019)

¡Buenas tardes reflejadxs! ¿Cómo están? ¿Qué almorzaron? Yo cuando terminé de reseñar comí arroz con salsa. No es una buena pregunta para alguien que tiene hambre ¿no creen?
En fin, dejando de lado mi vida mundana, paso a traerles la reseña de una película de la que moría por hablar, porque estuve obsesionada antes, durante y después de verla, y cómo no estarlo, si es de los mejores live actions de Disney hasta la fecha. Ahora se van a enterar por qué.

Título: Aladdin
Título original: Aladdin
Año de estreno: 2019
Género: Fantástico. Musical. Romance. Aventuras | Remake. Cine familiar
Duración: 128 min.
Producida por: Walt Disney Pictures / Lin Pictures / Marc Platt Productions / Rideback / Hurwitz Creative.
Dirigida por: Guy Ritchie
Guión: John August, Guy Ritchie (Remake: Ron Clements, Ted Elliott, John Musker, Terry Rossio)
Reparto: Mena Massoud, Naomi Scott, Will Smith, Chico Kenzari, Billy Magnussen, Nasim Pedrad, Numan Acar, Navid Negahban, Amir Boutrous, Jordan A. Nash, Taliyah Blair, Aubrey Lin, Omari Bernard, Buckso Dhillon-Woolley, Maya Saroya, Amer Chadha-Patel,  Stefan Kalipha, Nina Wadia, Amed Hashimi, Frank Welker.
Sinopsis
Aladdin es un adorable pero desafortunado ladronzuelo enamorado de la hija del Sultán, la princesa Jasmine. Para intentar conquistarla, acepta el desafío de Jafar, que consiste en entrar a una cueva en mitad del desierto para dar con una lámpara mágica que le concederá todos sus deseos. Allí es donde Aladdín conocerá al Genio, dando inicio a una aventura como nunca antes había imaginado.

Trailer

Opinión Personal
Para empezar, de esta película empecé a saber desde que se fue revelando el cast, y lo que más me emocionaba en ese momento (y por ende, me animaba a verla) era que Naomi Scott sería Jasmine. Adoro a Naomi desde Lemonade Mouth, pero desde allí no seguí sus pasos. Y Will Smith es super conocido y muy buen actor, no podría ser un mal producto con ambos en el elenco ¿o sí? Aparte de eso, y como siempre sucede últimamente, tras los primeros avances, hubo gente que se quejaba de que Will como el Genio en ese color azul no gustaba, que Mena no era un buen Aladdin, y bla bla bla. Lo típico: sacan un live action y la gente espera que sea calcado a la película original. Sigo detestando que tiren tanto odio hacia un filme sin siquiera verlo aún, y eso me animó aún más a verla, sumado a las reseñas que fueron saliendo tras su estreno, que no hacían más que hablar maravillas de la película. Fui al cine con muchas expectativas, y fue un producto que no me decepcionó.
La historia, con leves cambios, es más o menos la misma: Aladdin es un carismático ladrón que se gana la vida robando, junto a su simpático y graciosísimo mono Abú. A su vida ciertamente no le falta acción y aventura, pero desearía vivir mucho mejor, y no tener que robar para sobrevivir. En una de sus persecuciones por robo, conoce a la princesa Jasmine, quien se hacía pasar por una pueblerina más, y comparten un par de momentos juntos, donde finalmente nuestro protagonista termina enamorado de ella. Pero como en todo amor Disney, existe un problema: ella es una princesa y como tal, se tiene que casar con un príncipe, y él es todo menos eso. Por azares del destino conoce a Jafar, la mano derecha del sultán de Agrabah, y éste le convence para que robe la lámpara maravillosa de la Cueva de las Maravillas. El muchacho lo hace, pero es engañado por Jafar, quien al final termina perdiendo la lámpara, que termina en manos de Aladdin. Éste la frota y sale el Genio, listo para concederle cualquier deseo que pida, tres en total. Es así cómo este ladrón va a hacer lo imposible por ganarse el corazón de la princesa Jasmine. 
Como personajes, tenemos a Aladdin, un ladrón que, como dije antes, se ve obligado a robar para sobrevivir, pero no se considera un ladronzuelo, una escoria, ni ninguna de las cosas que les gritan los guardias que siempre andan detrás de él; por el contrario, cree poseer un corazón solidario, porque es capaz de quedarse sin para darle al otro. Un buen día conoce a la princesa Jasmine, y con la ayuda del Genio, intentará ganarse su amor: para ello, se convertirá en el Príncipe Alí. ¿Podrá interpretar el papel de una persona completamente opuesta a él? ¿O se dejará seducir por los lujos de una vida distinta? 
Jasmine es la princesa de Agrabah, una mujer fuerte, decidida y que tiene muy claro lo que quiere, sus convicciones y deseos; pero que se ve obligada a casarse para continuar gobernando. Cansada de estar encerrada sin conocer el mundo y sometida a un casamiento forzado, Jasmine espera algún día ser libre y poder tomar sus propias decisiones, ser escuchada y que nadie opaque su voz.
Jafar, por otro lado, es la mano derecha del sultán, pero su mayor objetivo es gobernar Agrabah, tener el suficiente poder para jamás volver a ser el segundo de nadie. Su ambición lo llevará a hacer hasta lo imposible con tal de apoderarse de la lámpara maravillosa y utilizar esos tres deseos a su favor.
El dueño de esta lámpara tan codiciada es El Genio, un ente benévolo, divertido y poderoso que concede deseos a quien frote este mágico objeto. Su nuevo dueño, Aladdin, pronto se transformará en su amigo, y esto traerá divertidos y emotivos momentos, donde ambos aprenderán el uno del otro a ser mejores personas.
Comenzaré hablando de algo que deseo demasiado destacar: la relación de Aladdin y Jasmine. ¿Recuerdan que en mi reseña de la película de 1992 me quejaba de lo forzada que me parecía su relación? En este live action esto no ocurre, porque se ocupan de brindarnos más momentos entre ambos personajes, donde poco a poco se van conociendo mejor, provocando que su enamoramiento se sienta más genuino. Esto es algo que me encantó y agradezco mucho que lo hicieran, porque me parecía necesario, además, existe una gran química entre Naomi y Mena, lo que vuelve a esta pareja aún más hermosa.
Siguiendo por este camino, otro punto a favor es la profundidad de los personajes, especialmente los de Aladdin y Jasmine: conocemos un poco más de la vida de ambos, y en cuanto a la princesa, tiene muchas más razones para no querer casarse, además de porque lo dicta la ley. Vemos a una Jasmine más fuerte, decidida, empoderada, que no se quedará en silencio por nada del mundo. Un Aladdin que por temor a no gustarle a Jazmín, evita mostrar su verdadera personalidad. Un Genio que sin saberlo tendrá un verdadero amigo, y lo ayudará a darse cuenta de lo realmente importante: ser auténtico.
También nos encontramos con personajes nuevos, como Dalia, la sirvienta de Jasmine y su mejor y única amiga. Me pareció un personaje súper divertido y muy bien interpretado. Volviendo a los personajes que ya conocemos, la gran animación de Abú y la alfombra es magistral, lograron unos personajes sumamente expresivos, carismáticos y quienes, junto al Genio, te sacarán más de una carcajada.
Las canciones, dios, que sountrack tan perfectamente perfecto y hermoso. Alan Maken vuelve a musicalizar esta adaptación, y puedo asegurarles que este hombre hace magia: las canciones son bastante similares a las originales, las letras cambian muy poco, pero la magia perdura, gracias a las grandes voces que permiten sumergirnos en cada canción y sentir que estamos en Agrabah junto a  los personajes. Tanto en inglés como en español es maravilloso, aunque sigo prefiriendo el idioma original (pese a estar acostumbrada a las canciones en español).
Ya hablé de la historia, los personajes, la música y los puntos a favor de éstos, y ahora toca lo negativo, porque sí, no todo es perfecto en esta vida. Lo único negativo que le encuentro a la película es Jafar: no sé si será el actor o los guionistas, que no supieron recrear correctamente a este villano. Si te pones a pensar un poco, logras darte cuenta que su ambición es tal que lo lleva a hacer hasta lo imposible por tener poder, y se da a entender que la causa de esto es que detesta ser el segundo en todo. Pero… ¿Por qué? ¿Qué lo llevó a anhelar el poder y sentirse valorado? Tuvo que haber algo: una experiencia (quizá, donde lo menospreciaban y siempre había alguien que era mejor que él) o alguna otra razón que justificara su accionar. Siento que la película debió contarnos eso, para agregarle mayor profundidad al personaje, y así poder entenderlo mejor. Además, la escena del enfrentamiento final con Aladdín es buena, pero la animada te provoca más sensaciones: estás con miedo, nervios, tienes el corazón en la boca, expectante a lo que va a suceder a continuación. Aquí esto no ocurre, estás expectante, pero no aterrorizado/a. Lo mismo sucede cuando Jafar triunfa: en la animada, le tienes respeto y hasta miedo, y en esta versión… simplemente no te transmite nada. En conclusión, es un personaje al que le faltó fuerza, maldad y más desarrollo.
Los mensajes que deja esta historia son los mismos que su antecesora: ser tú mismo siempre, no importa cómo luzcas ni el status social que tengas. Sólo así lograrás tus objetivos, sin necesidad de fingir ser alguien que no eres para agradarle al resto de las personas. ¿De qué sirve una vida llena de lujos si olvidas tu esencia, aquello que te caracteriza y te hace único?
Aladdin es un carismático ladrón que sueña con una vida mucho mejor. Un día por azares del destino conoce a la princesa Jasmine, y poco a poco se va enamorando de ella. Para ganarse su corazón, necesita convertirse en un príncipe. Con la ayuda del Genio de la lámpara maravillosa, logrará concretar sus más grandes deseos. Pero toda magia conlleva un precio: ¿Será capaz Aladdin de seguir siendo siendo él mismo en la piel de un príncipe? ¿O una vida llena de lujos logrará transformarlo en una persona completamente distinta? 
Puntuación: 10/10

Ahora es su turno, reflejadxs. ¿Ya vieron está película? ¿Les gustó como live action? ¿Cuál es su live action favorito y la adaptación que más esperan ver? Cuénteme en los comentarios y nos vemos la próxima.

Reseña #18: Aladdin (1992)

Buenas buenas buenas. ¿Están disfrutando el finde largo? Yo por fin me decidí a ponerme al día con las reseñas, y aquí les traigo mi breve opinión sobre uno de los clásicos más clásicos de Disney, y que obviamente vi antes del estreno de su live action. A Disney nunca se le va a caer una idea original no? No es que me molesten los live action, es sólo que me gustaría ver nuevo contenido, pero al parecer nadie se anima a innovar y prefieren seguir apostando por lo clásico, lo ya visto, que saben que dará resultado. Ojalá eso cambie para el 2020.
Con mi queja del día ya hecha, dejo que se sumerjan en las noches de Arabia.

Título: Aladdín
Título original: Aladdín
Año de estreno: 1992
Género: Animación. Fantástico. Musical. Infantil. Aventuras | Cuentos. Cine familiar. Magia
Duración: 87 min.
Producida por: Walt Disney Pictures / Walt Disney Feature Animation
Dirigida por: John Musker,  Ron Clements
Guión: John Musker, Ron Clements, Ted Elliott, Terry Rossio
Sinopsis
Basada en el famoso cuento "Aladino y la lámpara maravillosa", la trama se sitúa en el exótico paisaje del mítico reino árabe de Agrabah. Aladdin es un ingenioso joven que, a pesar de vivir en un estado de extrema pobreza, sueña con casarse con la bella hija del sultán, la princesa Jasmine. El destino interviene cuando el astuto visir del Sultán, Jafar, recluta a Aladdin para que le ayude a recuperar una lámpara mágica de las profundidades de la Cueva de las Maravillas. El joven encuentra la lámpara, en la que vive un genio que concede tres deseos a quien lo libere.

Trailer

Opinión Personal

¿Quién no conoce este clásico de Disney? Siempre pregunto lo mismo, y la respuesta no ha cambiado: yo, claramente. A ver, no es que nunca en mi vida haya oído hablar de esta película, sólo que nunca me tomé la molestia de verla, hasta ahora que salió su live action en Mayo. 

La historia comienza presentándonos el reino de Agrabah, hogar de un carismático ladrón llamado Aladdin, quien un día conoce a la princesa Jasmine y se enamora perdidamente de ella. El visir del sultán, Jafar, está buscando el diamante en bruto, aquella persona apta para ingresar a la Cueva de las Maravillas y recuperar la lámpara mágica. Es así como, mediante engaños, recluta a Aladdin para que lo ayude, y al final el muchacho termina haciéndose con el poder de este enigmático objeto. Dicha lámpara es habitada por un Genio que concede deseos, oportunidad que aprovecha el ladrón para hacer realidad sus más grandes sueños. Así inicia esta historia donde aprenderemos valores como la sinceridad, las apariencias, la humildad y el valor de ser nosotros mismos.

En cuanto a los personajes, tenemos al protagonista, Aladdin, un muchacho que para sobrevivir se ve obligado a robar comida, con la ayuda de su simpático mono Abú. Pese a esto, no deja de ser un chico humilde, que es capaz de quedarse sin lo poco que tiene con tal de que a la otra persona no le falte. Sin embargo, aspira a una vida mejor, con más lujos, y ese deseo no estaría lejos de volverse realidad. 

Jasmine es la princesa de Agrabah, una bella doncella cuyo deseo más grande es tener un poco de libertad, no estar tan encerrada en su palacio, tener la posibilidad de conocer otros lugares. Se ve obligada a contraer matrimonio para poder gobernar el reino, cosa que ella no quiere hacer por obligación, sino por amor. 

Jafar es la mano derecha del sultán, aunque desearía poder gobernar el reino, dejando de ser el segundo al mando. Por esto es que busca la lampara maravillosa, para poder tener el poder que tanto aspira. ¿Hasta dónde sería capaz de llegar por el poder? ¿Y qué consecuencias tendrá si lo logra? 

El prisionero de la lámpara es el Genio, un ente carismático y divertido que concede deseos al dueño de este objeto, es decir, a quien frote la lámpara. Intentará hacer realidad los deseos de Aladdin, a la vez que le aconseja, lo ayuda y se transforma en su amigo.

La película en sí me resulta muy entretenida, aunque no diría que es de mis favoritas. No sé si es porque uno cuando se vuelve grande, analiza las películas infantiles y se da cuenta de muchas cosas, pero a mí la relación de los protagonistas me pareció medio apresurada. ¿Qué quiero decir con esto? Que comparten poco tiempo en pantalla, se enamoran nada más verse y ya uno de ellos está dispuesto a lo que sea para ganar el amor del otro. Me hubiera gustado que ambos compartieran más tiempo juntos y pudieran conocerse mejor. Por otro lado, el genio no me pareció tan gracioso ni lo amé con locura como todo el mundo. Dentro de mis personajes favoritos estaban Abú y la alfombra y no el Genio. Las expresiones de ambos me encantaban, me saco el sombrero ante la gran animación de la alfombra, cómo con movimientos simples lograba dar a entender sus emociones. 

Pasando al final de la historia y a los mensajes que deja, la conclusión de esta aventura es genial, podemos ver las consecuencias, buenas y malas, de los deseos que piden los personajes. Aprendemos lo importante que es ser auténtico, sin aparentar ser algo que no somos para impresionar o caerle bien a la gente. También, que el casarse por amor es una de las decisiones más sinceras que podemos tomar, decidir sobre nuestra vida, sin dejar que nadie más lo haga por nosotros. Y lo más importante: podemos escalar alto siendo auténticos, y no importa si venimos de una familia humilde o de una adinerada, no hay limitaciones a la hora de alcanzar nuestros sueños. 

Aladdin es una aventura basada en uno de los cuentos de “Las Mil y Una Noches”: "Aladino y la lámpara maravillosa" que nos invita a recorrer los caminos de Agrabah de la mano de un simpático ladrón de nombre Aladdin, quien intentará ganarse el amor de la princesa Jasmine con la ayuda de los deseos otorgados por el Genio de la lámpara mágica. 

Puntuación: 8/10. 

Esta reseña me quedó muy corta, y es que tengo mucho más para decir del live action, que me encantó demasiado, y me alegro por el éxito que tuvo y sigue teniendo, pese a todo el hate que recibió.

Reseña #15: Kim Possible (2019)

¡Buen domingo lectores! ¿Cómo están? Espero que la estén pasando muy bien este fin de semana, luego de una larga jornada de trabajo o estudio, creo que todos nos merecemos dos días de descanso, para empezar la semana con toda la energía.
Como cada domingo, les traigo otra reseña, esta vez de la última película que vi el mes pasado (¡por fin! Sólo me queda reseñar Manifest y ya saldaré la deuda de Febrero) la cual se estrenó hace poco en latino en Disney Channel y volví a revisionar (muy bueno el doblaje latino, tenía miedo que no estuviera a la altura, pero me sorprendió gratamente). Seguro ya estarán enterados de este live action de una de las series animadas de la infancia de muchos, Kim Possible. Sin más que decir, porque la reseña hablará por si misma, empecemos.

Título: Kim Possible
Título original: Kim Possible
Año de estreno: 2019
Género: Comedia. Aventuras. Intriga | Espionaje. Cine familiar. Live-Action. Telefilm
Duración: 86 min.
Producida por: Disney XD
Dirigida por: Zach Lipovsky, Adam B. Stein
Guión: Josh A. Cagan, Mark McCorkle, Robert Schooley (Personaje: Mark McCorkle, Robert Schooley)
Reparto: Sadie Stanley, Sean Giambrone, Alyson Hannigan, Todd Stashwick, Connie Ray, Issac Ryan Brown,  Patrick Sabongui, Erika Tham, Taylor Ortega, Serena Crouse, Ciara Wilson, Karissa Ketter
Sinopsis
Kim Possible es una chica normal y corriente que se dedica a salvar al mundo en su tiempo libre. Con la ayuda de su mejor amigo, Ron Stoppable, pelea contra villanos y hace frente a un sinfín de amenazas.

Trailer 

Opinión Personal
Probablemente esta sea la película con más hate desde que se dio a conocer el cast, hasta su tráiler e incluso después de su estreno. Desde opiniones acerca de Sadie Stanley, que no era la Kim perfecta, hasta denigrar completamente el trailer, buscándole el mayor defecto… ¿Que no dijeron de este live action? Nada, todo lo habido y por haber.
Detesto que se critique de pe a pa una película antes de su estreno. Porque todo lo que tienes para opinar son el trailer, el cast… puedes tener tus disgustos, eso lo entiendo, pero de ahí a ya afirmar con certeza de que va a ser un fiasco antes de siquiera haberla visto… me parece excesivo. Tener un mal presentimiento y bajas expectativas del producto, y tus opiniones acerca del cast, el trailer, es normal y debería quedarse ahí. Ya después de visionar la película, ya estás en condiciones de formar una opinión completa.
Tantas opiniones negativas despertaron mi curiosidad por verla, para formar una opinión propia, y sumado a que su versión original (la animada) es la serie favorita de mi ibf, me motivaron a darle una oportunidad. Vamos, que no se veía tan mal, al menos en mi más humilde opinión.
Empecemos con la trama: básicamente, esta historia cuenta la vida de Kim Possible, una adolescente normal que además de estudiante, es conocida por derrotar a los más grandes villanos. Ese año inicia la secundaria, y está muy pero que muy emocionada, tanto que hasta ya tiene sus outfits preparados, se sabe los cumpleaños de todos sus profesores y ya se preparó para todos sus parciales (medio fantasioso, ¿cierto? es decir, ¿quién puede hacer todo eso en una noche? Pero bueno, es disney). Kim es muy organizada, le gusta planificar todo y prepararse para sus compromisos de la mejor manera posible, y no está habituada a los cambios repentinos… como los que justamente le depara esta nueva etapa de aprendizaje. Y es que en la secundaria, nada es lo que parece y te cambian las cosas a último momento. Así de perdida y desorientada nuestra protagonista inicia el nuevo ciclo escolar, donde intentará adaptarse a este nuevo entorno, hará nuevos amigos y se enfrentará una vez más a su enemigo, el doctor Drakken y su fiel secuaz, Shego. Pero no estará sola: la acompañan su mejor amigo de toda la vida, Ron Imparable y su más grande fan y amiga, Athena.
En cuanto a los personajes, tenemos a nuestra indiscutida protagonista, Kim Possible. La Kim de este live action tiene un estilo más romántico que la de la serie animada, y la misma determinación y seguridad a la hora enfrentarse al mal y bueno, para todo en la vida. Kim es segura de sí misma, hace las tareas escolares con el mismo entusiasmo y dedicación con la que lucha contra el mal. Sabe que lo hace bien y ama que el resto de las personas también se den cuenta de ello. Al mismo tiempo, es divertida y una amiga fiel, nunca se separa de su mejor amigo y tienen una de las amistades más lindas que vi. Siempre están ahí para el otro, para ayudarse, darse ánimos y pasar un buen rato.
Ron Imparable es de mis personajes favoritos. Es divertido, entusiasta y la mejor compañía cuando tienes un mal día, porque sabe exactamente qué decir para animarte. A la hora de luchar contra el mal es algo torpe en su intento de ayudar, pero eso sólo lo hace más divertido, además de que su torpeza muchas veces salva el día. Amé la interpretación de Sean, supo captar a la perfección al personaje, pese a no parecerse mucho a él físicamente (y me refiero a su cabello enrulado).
Athena es un personaje nuevo, no aparece en la serie animada, pero es de vital importancia en la trama. Es la mayor fan de Kim Possible: sabe todo de ella, tanto de su vida personal como de espía, y su mayor sueño fue conocerla y luchar junto a ella. Estos conocimientos adquiridos a lo largo de los años le permite ser una guerrera feroz, audaz y una muy buena oponente, según la propia Shego. A veces pareciera que es incluso mejor que Kim, y ambas hacen las mismas cosas.
El doctor Drakken y Shego son graciosísimos, y muy fieles a sus contrapartes animadas: Shego, pese a ser la mano derecha de Drakken, es la inteligente del dúo, la que siempre tiene una solución a los conflictos que se le presentan y le pone un paro a Drakken cuando cree que se está pasando de la raya (y con esto me refiero a cuando su actitud ya le empieza a resultar fastidiosa). Drakken está obsesionado no tanto con vengarse de Kim por haberle encerrado en una celda, sino con obtener esa “chispa” que hace a Kim tan especial y capaz de vencerlo un millón de veces. Cree fervientemente que si la posee, será invencible y ya no habrá Kim Possible que pueda derrotarlo.
Autoestima, confianza, amistad, familia… son tópicos que esta película trata muy bien, el valor de la amistad, la importancia de tener amigos y estar dispuesto a sacrificarte por ellos, demostrando cuánto les importas y lo fiel que eres a la amistad que han formado. La familia no se toca tanto, pero sí se nota lo amorosa que es la familia de Kim y cómo la ayudan a recuperar esa confianza en sí misma que creyó perdida. En cuanto a la confianza y autoestima, Kim a lo largo del film pasa por situaciones que les hacen dudar de sus propias capacidades, llegando al punto de cuestionarse su identidad: si no es buena en aquello en lo que siempre se ha destacado. ¿Quién es, entonces? Siento que muchos adolescentes hoy en día podrán sentirse identificados con esto, y aprender que lo que hacemos no es lo que nos define, sino lo que somos como personas, nuestra esencia. Aprenderán junto a Kim esta valiosa lección, y se sentirán menos solos. Y esto es importante, porque es un tema que no se ha explorado antes, y merece ser visibilizado. Da para una charla mucho más extensa, pero no es el momento de tenerla, sino me desvió del tema principal.
Para cerrar, quiero aclarar que de niña nunca vi esta serie en disney channel, no crecí con ella, y luego de ver esta película, traté de mirarla entera, pero no pasé del tercer capítulo. Quizás le dé otra oportunidad, pero de momento estoy bien así. Debo decir que la Kim de la película me gustó más que la original, ésta me parecía algo agrandada por momentos. En cuanto al resto de personajes, por lo poco que pude ver, parecen ser muy fieles en esta nueva versión. Como película independiente, la amé completamente, y como adaptación, no puedo decir demasiado, porque no he visto suficiente de la serie animada como para formar una opinión más completa.
Kim Possible sigue a la adolescente del mismo nombre, que intenta combinar su vida de adolescente normal con su trabajo como agente, salvando al mundo del mal cada día. Pero cuando una nueva estudiante hace que Kim cuestione sus propias capacidades… ¿Será capaz de derrotar a Drakken y Shego? ¿O ya no es la heroína imparable que todos conocen? 
Puntuación: 10/10. 

Antes de seguir... ¿vieron que entre los datos de la película, agregué "guión"? Me pareció ideal ponerlo, y dejar de invisibilizar a las personas que se encargan de este trabajo que es tan esencial, pues sin el guión, los demás procesos para filmar una película no tendrían sentido. Ahora les toca a ustedes.... ¿Ya vieron este live action? Disney no sólo empezó a hacer live actions para cine, sino también para televisión... ojalá esto cambie pronto, porque aunque es genial, se nota la falta de ideas nuevas y originales, de lo contrario, no estarían tomando algo viejo y ya hecho para adaptarlo a una versión más moderna. Si crecieron con la serie, ¿Les parece que es una buena adaptación? Cuéntenme en los comentarios, adoro leerlos e intercambiar opiniones con ustedes. 

Hasta la próxima. 

Reseña #9: {De libro a película} Harry Potter y la cámara secreta

Hola mis lectores :) Hoy sábado les traigo las dos últimas reseñas que me quedan, y luego vuelvo a estar al día (no se imaginan lo feliz que estoy).

Título: Harry Potter y la cámara secreta
Título original: Harry Potter and the chamber of secrets
Duración: 161 minutos
Género: Fantasía / Aventuras
Año de estreno: 2002
Dirigida por: Chris Columbus
Producida por: David Heyman
Principales actores: Daniel Radcliffe, Rupert Grint, Emma Watson  y Toby Jones.

Sinopsis
Terminado el verano, Harry  no ve la hora de abandonar la casa de sus odiosos tíos, pero, inesperadamente se presenta en su dormitorio Dobby, un elfo doméstico, que le anuncia que correrá un gran peligro si vuelve a Hogwarts. A pesar de los esfuerzos del elfo por retenerlo, Harry es rescatado por Ron y sus hermanos, con la ayuda de un coche volador, y recibido con los brazos abiertos en el cálido hogar de los Weasley.

A pesar de que a Harry y a Ron les impiden entrar en el andén 9 ¾ y subir al Expreso de Hogwarts, ellos se las arreglan para llegar a tiempo de empezar el nuevo curso. Las hazañas de nuestro héroe ya se han extendido por todo el colegio, convirtiéndolo en el centro de una atención no deseada. Entre sus nuevos admiradores está Ginny, la hermana pequeña de Ron; el aspirante a fotógrafo Colin Creevey y Gilderoy Lockhart, el nuevo y vanidoso profesor de defensa contra las artes oscuras.

Sin embargo, ni siquiera Lockhart puede ofrecer una explicación plausible ni una solución eficaz para combatir el terror que se está apoderando del colegio. En tal circunstancia, la atención se centra en Harry, pero todos empiezan a dudar de él. Todos, excepto Ron, Hermione y la pequeña y frágil Ginny, que vive volcada en su nuevo y misterioso diario. Pero Harry no decepcionará a sus amigos y se enfrentará a la oscura fuerza que acecha Hogwarts.

Opinión Personal
De libro a película: nuevamente nos encontramos con otra adaptación fiel al libro. Comenzaré hablado de las locaciones, criaturas mágicas y nuevos personajes.
La cámara secreta (tanto la misma como su entrada) es perfecta. Todas esas serpientes como postes, los huesos de animales muertos, da la sensación de un lugar asqueroso. Cómo se revela la entrada es genial.
Dobby: me gusta más el de la séptima película, porque se ve más lindo y tierno. Acá se respeta la descripción del libro, y eso me alegra. Amo su voz, es ideal, y cómo se ve que es más poderoso que los magos, también. La criatura que vive en la cámara me pareció bien lograda, da el miedo que refleja en el libro. Aragog hubiera dado más miedo si hubiera sido ciega, el resto de las arañas sí causan ese sentimiento.
El actor que interpreta a Lockhart supo captar su personalidad: egocéntrico, mentiroso, falso. Otro hombre que conocemos es a Lucius Malfoy, el padre de Draco. Isaac es perfecto, trasmite respeto, odio a los magos impuros y superioridad por ser de sangre pura. El resto del elenco interpretó sus personajes a la perfección.
La trama es atrapante, la investigación, los petrificados, todo está muy bien logrado.
Lo que faltó: me parece que no hubiera estado mal que mostraran a Colin persiguiendo a Harry por todos lados, enfureciéndolo, y que luego aparezca petrificado, Así, todos pensarían que fue Harry el culpable. Mostrar cómo todos sospechaban de él hubiera hecho que atrapar al culpable fuera más importante  de lo que ya era.
Una película llena de magia y misterios, que no querrás dejar de ver.
Le doy un....9

¿Ustedes vieron la película? ¿Qué les pareció?