Reseña #28: IT Capítulo 2

¡Buenas tardes! ¿Todo bien? Yo muy contenta de traerles, ¡por fin! la última reseña del mes de septiembre, de la película que más disfruté. Ojalá la reseña logre trasmitir el amor que le tengo a estas dos películas y al libro, pero si no lo consigue, sepan que esta historia me hace muy muy feliz, con sustos y todo. Sin más que decir, comencemos.

Título: It Capítulo 2
Título Original:  It Chapter 2
Año de estreno: 2019
Género: Terror. Fantástico | Sobrenatural. Amistad. Secuela
Duración: 169 min.
Producida por: New Line Cinema / KatzSmith Productions / Lin Pictures / Vertigo Entertainment
Dirigida por: Andy Muschietti
Guión: Gary Dauberman, Jeffrey Jurgensen (Novela: Stephen King)
Reparto: Jessica Chastain, James McAvoy, Isaiah Mustafa, James Ransone, Bill Skarsgård, Jay Ryan, Bill Hader, Andy Bean, Xavier Dolan, Will Beinbrink, Jack Dylan Grazer, Teach Grant, Sophia Lillis, Taylor Frey, Finn Wolfhard, Jake Weary, Jaeden Martell, Nicholas Hamilton, Jess Weixler, Jeremy Ray Taylor, Peter Bogdanovich, Jake Sim, Jackson Robert Scott, Stephen King, Owen Teague, Javier Botet, Joan Gregson, Wyatt Oleff, Troy James, Kate Corbett, Chosen Jacobs, Lyla Elliott, Jason Fuchs, Stephen Bogaert, Logan Thompson, Kelly Van der Burg, Janet Porter, Ari Cohen, Elena Khan, Ryan Kiera Armstrong, John Connon, Anthony Ulc, Rob Ramsay, Divan Meyer
Sinopsis
Han pasado casi 30 años desde que el "Club de los Perdedores", formado por Bill, Beverly, Richie, Ben, Eddie, Mike y Stanley, se enfrentarán al macabro y despiadado Pennywise (Bill Skarsgård). En cuanto tuvieron oportunidad, abandonaron el pueblo de Derry, en el estado de Maine, que tantos problemas les había ocasionado. Sin embargo, ahora, siendo adultos, parece que no pueden escapar de su pasado. Todos deberán enfrentarse de nuevo al temible payaso para descubrir si de verdad están preparados para superar sus traumas de la infancia.

Trailer

Opinión Personal
Lo que luché para ver esta película en el cine no se dan una idea. De por sí soy una persona que va al cine en la tercer o cuarta semana del estreno de una película en cartelera. Y si a eso le sumamos los contratiempos que pueden surgir más las pocas funciones subtituladas en el cine de mi ciudad, tenemos como resultado a mi yo del pasado en la función de las 00:15 de un viernes. Y hay que aguantar hasta las tres de la mañana. Por suerte es una película entretenida, y si duermes siesta no debería haber problema.
La trama de este film nos sitúa en Derry en el año 2016, 27 años después desde la última vez que IT despertó. El Club de los Perdedores ya adultos se encuentran viviendo en distintas partes del mundo, siendo Mike Hanlon el único que se queda en el pueblo. Él se encarga de llamar al resto de sus amigos cuando se entera del posible regreso del payaso tras una serie de asesinatos y muertes en el transcurso de las últimas semanas. Con el grupo ya reunido, les informa acerca de los últimos acontecimientos durante la cena en un restaurante, donde dicho sea de paso, se ponen al día con sus vidas, en un emotivo reencuentro. La alegría dura poco, porque saben que tarde o temprano deberán volver a enfrentar sus más grandes temores. 
Los protagonistas de esta historia son una vez más Bill, Richie, Eddie, Stan, Mike, Ben y Beverly. Cada uno de ellos lleva una vida tranquila siendo adultos, con sus respectivas parejas, familia y trabajo. Nada perturba su bienestar, hasta la llamada de Mike, que despierta en ellos sus más grandes temores, al mismo tiempo que reviven su infancia en Derry durante el verano de 1989. Nos damos cuenta de que en realidad son personas rotas, con traumas y miedos que no han podido superar ni vencer. Esta aventura les ayudará no sólo a enfrentar sus miedos y a reencontrarse con viejos amigos, sino también a poder seguir con sus vidas siendo un poquito más valientes, liberados ya de la gran carga que llevaban en sus hombros. Tras 27 años de hibernación, vuelve un Pennywise mucho más hambriento y salvaje, que provoca muertes mucho más violentas. Al mismo tiempo, está ansioso por reunirse nuevamente con los perdedores para un último enfrentamiento final.  
Cada actor y actriz ha sabido ponerse en la piel del personaje a la perfección, y junto con el elenco joven, que repiten sus papeles en esta secuela, lograron contarnos la vida de siete inseparables amigos. Ni hablar de lo mucho que se parecen físicamente los actores niños a los adultos, realmente aplaudo al grupo de casting. Te acabas creyendo que James Ransone es la versión adulta de Jack Dylan Grazer, por ejemplo. Según varias entrevistas que vi, a los actores más jóvenes les pasó exactamente lo mismo al conocer a quienes serían sus contrapartes adultas. Por otro lado, Bill Skarsgård con su interpretación de It consigue que tiembles de miedo e impresión en cada escena, porque hay varias muertes que son bastante fuertes de ver. 
Por último, hablemos de el final. Es bien sabido que Stephen King escribió un final bastante particular para este libro. El enfrentamiento final con It escrito es fácil leer e imaginar las escenas conforme se van desarrollando, pero llevarlo a la gran pantalla… es un desafío, y su ejecución me gustó a medias. La forma final de It en el libro y en la película sufren algunas diferencias. Me hubiera gustado que la película respetara en su totalidad lo descrito en la obra original. Sin embargo, sí me gustó cómo vencieron los perdedores a It, y las escenas posteriores a esa lucha. En resumen, el final sufre cambios respecto al libro, algunos me gustaron, otros no, pero sin duda supieron arreglárselas a la hora de adaptar el final de un formato a otro.
Es una secuela entretenida, que combina a la perfección distintos géneros como lo son el terror con la aventura y un toque de humor. Siempre es un gran placer sumergirme en ambas películas y las disfruto demasiado, con sustos incluidos.
It Capítulo dos nos lleva de regreso a Derry 27 años después de aquel verano de 1989 donde El Club de los Perdedores se enfrentó con el temible It encarnado en Pennywise, el payaso bailarín. Ya adultos, este grupo de amigos tendrá que plantarle cara a sus más grandes temores, los cuales vienen arrastrando desde la infancia.
El terror, la amistad, el amor y la aventura se entremezclan en esta película que nos anima a enfrentar nuestros más grandes miedos y traumas, para poder seguir adelante con nuestras vidas, siendo un poquito más valientes. 

Puntuación: 10/10

Y eso es todo por este sábado, reflejados. ¿Qué les pareció esta secuela, consideran que es digna de su antecesora? ¿Cuál es su perdedor favorito? ¿Qué opinan del final, que tantos cambios ha sufrido? ¿Consideran que las tres horas de película valen la pena, o por el contrario, no logra llenar ese tiempo? 
Yo considero que sí, es muy difícil llenar tres horas de cine sin aburrir al espectador y esta cinta lo ha logrado con éxito. La volvería a ver mil veces más.
Un saludo y hasta la próxima, deseo que pasen un gran fin de semana.

Reseña #27: El Resplandor

¡Buenos días lectores! ¿Cómo están? Yo hoy traté de dormir dos horas más de la cuenta, porque necesito estar bien descansada, pero al parecer no estaba tan agotada como pensaba, y creo habré dormido sólo una hora :c En fin, no importa. Descansé y aquí estoy para traerles mi opinión de esta película que hizo que detestara el libro sin tener éste la culpa de nada. Ya veremos cuánto hate recibo por esto (o no, quién sabe). Empecemos.

Título: El resplandor
Título Original:  The Shining
Año de estreno: 1980
Género: Terror | Sobrenatural. Drama psicológico.
Duración: 146 min.
Producida por: Warner Bros. / Hawk Films / Peregrine
Dirigida por: Stanley Kubrick
Guión: Stanley Kubrick, Diane Johnson (Novela: Stephen King)
Reparto: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers, Barry Nelson, Philip Stone, Joe Turkel, Lia Beldam, Billie Gibson, Barry Dennen, David Baxt, Manning Redwood, Lisa Burns, Alison Coleridge, Norman Gay
Sinopsis
Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, al mismo tiempo que Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad, se suceden extraños y espeluznantes fenómenos paranormales.

Trailer

Opinión Personal
Después de posponer esto por un mes (cómo me cuesta dedicarme al blog, diosito santo) les traigo por fin la reseña de esta película de culto. Ese film que todo el universo ama por ser una obra maestra, pese a no ser la adaptación más fiel al libro escrito por King. Antes de visionar esta película, era consciente de toda la fama y cuán importante fue en su tiempo y sigue siendo en la actualidad, del genial cineasta que para muchos es Kubrick. Yo acostumbro ver una adaptación antes o después de leer el libro en el que está basada, más nunca lo hago durante la lectura del mismo. En esta ocasión lo hice, y fue un grave error, porque la película no me gustó y eso terminó condicionando muchísimo mi lectura, haciendo que por momentos detestara el libro a causa de la mala adaptación que tuvo. De cuando en cuando admitía que era un libro muy entretenido, y no paraba de comparar la obra literaria con el film, citando aquellas partes que me hubiera gustado ver representadas en pantalla, en su mayoría explicaciones acerca de lo que estaba sucediendo en la historia o con los personajes. Así que podríamos decir que de esto aprendí una lección: nunca veas una adaptación de un libro cuando aún no lo terminaste de leer, porque puede arruinar por completo tu experiencia lectora si la película no te gusta. 
Si bien ya deben conocer la trama, la explico de todas maneras: la historia gira en torno a una familia conformada por Jack, el padre, un ex alcohólico, Wendy, la madre, una mujer que ansía cambiar un poco su vida y Danny, el hijo de cinco años con un don muy particular y que está tratando de entender. Los tres pasan sus vacaciones de invierno en el Hotel Overlook, donde Jack consigue el trabajo de cuidador luego de ser despedido de su anterior empleo. De entrada el dueño del lugar le advierte a Jack acerca de lo que le pasó al último vigilante, quien en un ataque de locura producto del aislamiento y la soledad, acabó con la vida de su esposa e hijas. Jack le asegura que esto no le pasará a él, que se quede tranquilo. Es así como esta familia se hospeda en el hotel, siendo los únicos habitantes del mismo durante el invierno. Pasan sus días conociendo el edificio, desayunando, Jack escribiendo su novela, Wendy tejiendo o leyendo revistas, Danny jugando con sus juguetes. Poco a poco empiezan a tener una rutina y adaptarse a ese nuevo ambiente. Todo tranquilo y normal, hasta que Danny, por un lado, tiene visiones de fantasmas en el hotel, y por otro Jack cae poco a poco en la locura, producto del aislamiento y la soledad que lo consumen. Ni siquiera su novela es distracción suficiente para mantenerlo centrado. 
Y este es uno de los principales problemas que tengo con este film: desde mi punto de vista, da a entender que Jack se vuelve loco a causa de la soledad y el aislamiento, lo cual si bien es cierto, también hay que sumarle toda el aura del hotel, que es un personaje más que busca provocar que sus habitantes pierdan la cordura y hagan cosas que estando cuerdos no harían. Todo esto se explica a la perfección en el libro. Sin embargo, en la película no se le da tanta importancia al problema de alcoholismo de Jack, que es el principal motivo por el que es más vulnerable al control del hotel: está de abstinencia, y en muchas ocasiones necesita desesperadamente una copa. Este estado provoca que siempre esté nervioso y se enoje o explote con facilidad ante cualquier nimiedad. Eso por un lado. Por otro, nos presentan a un personaje que desde el comienzo percibimos que está loco. Podemos comprobarlo viendo la entrevista con el dueño del hotel y en muchas más escenas, como con Danny en la habitación. Así que uno como espectador no se sorprende demasiado al ver cómo esta locura aumenta, porque ya estaba loco de entrada. No es una locura que se va formando lentamente y aumentando conforme más tiempo pasa dentro del edificio. 
Siguiendo con la descripción de personajes, pasemos a Danny. Es uno de mis personajes favoritos, su historia me mantuvo atrapada todo el tiempo y si acaso seguía leyendo el libro, era por él. En la película, se nos presenta a un niño de cinco años con un supuesto amigo imaginario que predice el futuro y le advierte de los peligros con los que se enfrentará. La familia ve normal que el niño tenga a este amigo imaginario, y la explicación del surgimiento de Tony es demasiado ridícula. En el libro, los padres lo llevan a un doctor para que lo examine y le explique cómo es que el niño parece saber cosas que no debería, y el profesional tras el análisis le cuenta sus descubrimientos y les brinda la explicación más racional y lógica que logra hallar a todo el asunto. Esta escena es genial y me hubiera gustado que apareciera en el film, en vez de ese pequeño chequeo al niño que pasó sin pena ni gloria. El poder de Danny es explicado de forma muy pobre, su encuentro con Halloraan es más breve de lo que debería, omiten muchos datos y explicaciones importantes. 
Si hablamos de Wendy, decir que en el libro me parece un personaje fuerte, con ideas claras y precisas acerca de lo que quiere hacer con su vida, pero con miedo a ejecutarlas ya que podrían terminar dañando a muchas personas a su alrededor. Su estancia en el Overlook le dará el valor suficiente para hacerle frente a las adversidades y comenzar a valorarse a sí misma como persona. Un personaje totalmente diferente al representado en pantalla: una Wendy asustadiza, débil, que soporta todo el maltrato de su esposo a la vez que busca desesperadamente proteger a su hijo (la única cosa que conserva del personaje literario). Y mejor ni hablemos de todo el daño psicológico que Kubrik le hizo a la actriz Shelley Duvall para lograr que pudiera meterse en la piel del personaje. Me parece bien que desees tener un actor comprometido con el papel y dispuesto a entender al cien por el cien al personaje que interpreta, pero dañar psicológicamente no me parece el mejor camino para lograrlo.
Por último, el Hotel Overlook. En el libro lo vemos como una entidad viviente, un personaje más que busca impedir que sus habitantes abandonen el lugar. Se explica por qué está tan interesado en esta familia, conocemos sus objetivos y también las diversas historias detrás de este edificio desde su inauguración. En cambio, en la película vemos los fantasmas, pero no se nos da una explicación del origen de la maldad del hotel ni la razón detrás de sus intenciones. Todo queda reducido en un final abierto con un giro de tuerca totalmente alejado del libro y muchas preguntas en el aire. 
Con esto ya resumí a los personajes, la trama y el final. Así que ahora paso a comentar los últimos aspectos negativos de la película para dar paso a lo poco bueno que pude rescatar de ella. Además de las razones anteriormente citadas por las que no me gustó la adaptación en cuanto a personajes y trama, también entra en juego el ritmo de la película: es sumamente lento y aburrido por momentos. La cosa se va cociendo de a poco y no es hasta los últimos minutos que se vuelve interesante al tener un poco de acción. Alguien una vez me dijo que esto es debido a que incluyeron escenas del libro que no eran relevantes, y de haberse omitido habrían hecho más entretenida la historia. Yo pienso lo contrario, me parece que la falta de explicación a muchas cosas vuelve aburrido el asunto, porque no entiendes nada y te la pasas yendo de un lado a otro por el hotel, fantasmita va fantasmita viene, viendo cómo todos van perdiendo la cordura. Lo bueno de esta película, por que sí, pese a todo tiene cosas buenas, es la forma en la que está filmada: con planos donde la cámara sigue al personaje, dando la sensación al espectador de ser un integrante más que acompaña a los protagonistas. Me gustó esta sensación de acompañamiento, vuelve la experiencia mucho más real. Las actuaciones también son para destacar, cada actor interpreta su personaje a la perfección. Las escenas de terror cumplen con su propósito de ponerte los pelos de punta y que desees huir del hotel inmediatamente. Fuera de eso, es una película aburrida por momentos y como adaptación tampoco me terminó de convencer.
El Resplandor nos sumerge en los pasillos del Hotel Overlook, un edificio aislado en las montañas donde una familia se hospeda durante el invierno. Pronto la soledad y el aislamiento calaran hondo en sus integrantes, especialmente en Jack, quien rápidamente pierde la cordura. Mientras Wendy y Danny descubren que no se encuentran tan solos en el edificio como pensaban. 
Puntuación: 6/10

Y hasta aquí llegamos el día de hoy. Por alguna razón, esta reseña no me termina de cerrar, no sé, si bien argumento las razones por las que no me gusta este film y no estoy tirando puro hate al azar, siento que quizás algunas cosas que yo no entiendo de la trama realmente se dan a entender y sólo hace falta conectar un par de cables. Y eso que vi explicaciones del final en youtube también, nunca vienen mal. Bueno, ustedes dirán si realmente es una buena reseña. Ahora estoy en este estado de ánimo inseguro de mis cosas, capaz mañana amo esta critica y no me arrepiento de nada, porque soy así de cambiante. 

Cambiando de tema... ¡Ya van tres días seguidos en los que me tomo un momento para el blog! Es poquísimo, lo sé, pero estoy orgullosa de mis logros. La verdad lo disfruto y veo cómo poco a poco avanzo. A ver cuánto dura xD

Ahora sí, me despido hasta la próxima vez.

Reseña #26: A mi altura

¡Buenos días Reflejados! Qué día lluvioso nos tocó, con los días hermosos que teníamos... En fin, luego de posponer mis reseñas de septiembre por casi dos meses, vengo a ponerme al día y nada mejor que con mi opinión de esta película, cuya reseña me ha estado persiguiendo desde hace semanas (fueron 3 películas las que vi en septiembre y solo me hace ilusión reseñar una, la que más amé). Las mil películas que me quedan pendientes, mucho más que libros y series, que gracias a dios son pocas. A estas alturas me conformo con terminar mis reseñas de septiembre. Sin más que decir, vamos a lo nuestro.

Título: A mi altura
Título Original: Tall Girl
Año de estreno: 2019
Género: Comedia
Duración: 102 min.
Producida por: Wonderland Sound and Vision. Distribuida por Netflix.
Dirigida por: Nzingha Stewart
Guión: Sam Wolfson
Reparto: Ava Michelle, Sabrina Carpenter, Griffin Gluck, Paris Berelc, Luke Eisner, Clara Wilsey, Angela Kinsey, Steve Zahn, Anjelika Washington, Rico Paris, Bria Condon, Shane Guilbeau, Christina Moses, Andrew Brodeur, Jason Rogel, Gralen Bryant Banks, Ally Hobbs, Milena Rivero, May Badr, Marco Schittone, Cameron J. Wright, Sydney Thomas, Kelly Murtagh, Chukwuma Onwuchekwa, Kerry Cahill, Candi Brooks, Hayden Lovell, Christopher Paul Horne, Isaiah Sam, Trina LaFargue, Betsy Borrego, Murtaza Ali, Conway Solomon, Justin Calalay
Sinopsis
Jodi lleva años acomplejada por su estatura (1,91 m). Siendo con mucho la chica más alta del instituto, nunca se ha sentido a gusto con su cuerpo. Después de años andando encorvada, aguantando burlas e intentando pasar desapercibida, por fin decide que ya es hora de superar sus inseguridades y se enreda en un trío amoroso en el instituto.

Trailer

Opinión Personal 
Hace mucho sabía de la existencia de esta película por un canal de youtube que sigo de Sabrina Carpenter que siempre sube las últimas novedades de la artista. Y como fan de Sabrina que soy, decidí verla, además se veía entretenida también.
La historia gira en torno a una chica llamada Jodi que mide 1,85 metros (no 1,91 como en la sinopsis de filmafinitty). La única alta en su familia y en el colegio, sufre de bullying constantemente, provocando que odie su altura y desee encontrar otra persona igual de alta que ella para no sentirse tan acomplejada. Un día llega de intercambio un chico llamado Stig igual de alto que ella, y Jodi enseguida se enamora. Poco a poco, intentará conocer más a este chico al mismo tiempo que busca sentirse más cómoda con su cuerpo.
Los personajes principales son Jodi, Sting, Jack, Kimmy, Fareeda, Liz y Harper. Jodi es la protagonista de esta historia, una chica alta cuyos problemas debido a su altura son extremadamente tontos. Quiero decir, ¿realmente es un problema grave usar un número por demás enorme de zapatillas? Tuve una compañera de colegio igual de alta que ella y sus problemas se limitaban a dolores de espalda y a no poder encontrar jeans lo suficientemente largos, porque los fabricantes olvidan que existen las personas altas. Lo que quiero decir con esto es que no se ven reflejados los problemas realmente importantes que acarrea ser una persona alta, sino más bien buscan las razones más tontas con intención de hacer comedia, supongo. Me hubiera gustado que se tomara más en serio este asunto, que no sólo incluye el bullying por ser diferente. Volviendo al personaje, Jodi es una chica que pasa la mayor parte del tiempo escondida en el baño leyendo y sólo se junta para almorzar con sus mejores amigos Fareeda y Jack. Con la ayuda de ellos y Stig, el chico nuevo, descubrirá lo que es el amor y a aceptarse a sí misma con sus 1.85 metros de altura. Me gustó la evolución de ella a lo largo de la película y cómo empieza a valorarse más y no dejarse humillar por la gente. También el vínculo con su familia es hermoso, porque la quieren tal y como es e intentan que se sienta cómoda con el hecho de ser la única alta de los cuatro miembros.
Siguiendo el tema de la familia de Jodi, no me gustó el personaje encarnado por Sabrina, Harper: es su hermana menor y participa en concursos de belleza, pasando la mayor parte de sus días probando vestidos dos tallas más chica, evitando ingerir carbohidratos y practicando su talento para el próximo concurso. Es el mayor apoyo emocional de Jodi y quien le recuerda lo especial que es y que no debe prestar atención a las cosas hirientes que le dicen sus compañeros de colegio. Fuera de eso, me pareció un personaje muy vacío y capaz de arriesgar su salud con tal de ganar un premio. Me apena pensar que refleja la realidad de esos concursos que sólo traen enemistad y competencia entre mujeres, además de riesgos a la salud bastante importantes.
Pasando a los amigos de nuestra protagonista tenemos a Fareeda y Jack. Amé a ambos personajes, Fareeda es esa chica leal y ruda, que defiende a Jodi de las burlas con uñas y dientes. Jack es el típico cliché del mejor amigo enamorado de su mejor amiga desde la infancia, que tiene la esperanza de que algún día ese amor le sea correspondido. Es ese chico que te sacará una carcajada con sus ocurrencias, y es igual de torpe que yo, por lo que me puedo sentir muy identificada. Ama a Jodi con todo su corazón y hará lo imposible por estar con ella. Sus intentos por conquistarla son algo cuestionables, porque en muchas ocasiones raya lo tóxico. Pero viendo cómo acabó todo y si te pones a pensar, él sólo quería protegerla y evitar que más gente la lastimara. No sé, es muy complejo todo esto, porque al principio cuando miré esta película, no vi muchas actitudes tóxicas de su parte, sólo un par, lo demás me parecía tierno e incluso gracioso por cómo terminaba resultando todo. Pero al leer los comentarios de la gente diciendo que era un personaje manipulador que manejaba todo para su conveniencia, les di la razón en varios puntos. Así que aún estoy en un dilema acerca de este personaje y sus actitudes.
Dejando de lado este lío mental que me hice con Jack, pasemos al siguiente personaje, el tan famoso chico de intercambio por el que todas las chicas del colegio suspiran: Stig, un estudiante sueco que de inmediato capta la atención de Jodi. Como es nuevo, al comienzo se siente perdido pero con ganas de encajar en este nuevo estado y en el colegio, donde por una vez es el único alto de todo el curso (al parecer en suecia todos son altos). Como es de esperarse, hay tanto chicas interesadas en él románticamente como personas listas para aprovecharse de su inocencia. Porque eso es lo que es: un chico inocente que se muda de ciudad y no es consciente de lo que se puede llegar a encontrar en este nuevo lugar, ni quién tiene intenciones de ser su amigo y quién su enemigo. Veremos cómo se adapta a este entorno y va formando amistades. Me pareció un chico tierno y de inmediato me cayó bien, aunque todo cambia en la recta final. No diré más para no spoilear.
Por último y no menos importante, me gustaría hacer una mención especial a Liz, a la que amé demasiado y que no fue valorada por el resto de personajes. Es una chica inteligente, buena persona y muy madura para su edad. Entiende que no siempre pude conseguir lo que quiere e intenta lidiar con ello, aceptando los motivos de su mala suerte, por decirlo de alguna manera. Espero que algún día pueda encontrar a alguien que la ame tal y como es porque se lo super merece.
El final de esta película es hermoso, podemos ver la evolución de Jodi y todo lo que aprendió en el camino, además claro de la cuota de amor que no puede faltar en este tipo de comedias. Es un film realmente disfrutable, pero que no supo manejar muy bien el humor, siendo varios de sus chistes más tontos y ridículos que graciosos. Sin embargo, se luce en las lecciones acerca de la belleza y la historia de amor que cuenta, resultado muy graciosa y tierna al mismo tiempo. 
Tall Girl o A mi altura es una comedia acerca de una chica llamada Jodi que intentará amarse a sí misma con sus 1.85 metros de altura. Con la ayuda de sus amigos,  familia y un nuevo amor se dará cuenta de que todos somos hermosos y que aquella particularidad de nuestro cuerpo que nos acompleja en realidad es lo que nos vuelve únicos y diferentes. 

Puntuación: 7/10. 

Y eso es todo por hoy. Es increíble cómo pospongo tanto mis reseñas creyendo que no me van a salir y de pronto cuando me siento, tengo claro lo que quiero decir y las palabras salen solas. Es algo que siempre agradezco aunque me tome dos horas terminarlas. Si ya en un mes pude ponerme al día con series, libros y películas de dos meses atrás, podré volver a lograrlo ahora. Me tengo fe, que no decaiga. 

Hasta la próxima. 

Reseña #11: 13 Reasons Why (Temporada 3)

¡Buenas tardes lectores! ¿Cómo andan? ¿También están sentados en su pc con el ventilador al tope medio adormilados? Su servidora sí. Detesto el verano, prefiero congelarme de frío a morir de calor. En fin, luego de este reporte meteorológico, es hora de pasar al tema del día de hoy: mi vuelta al blog. Porque sí, no importa si me tomo 2 semanas de descanso, siempre por una razón u otra termino volviendo.
Hablando de 13 reasons why, lo que más bronca me da de todo esto es que en 2018 vi la segunda temporada y estuve a punto de reseñarla, tenía la estructura hecha, puesto que había reseñado ya la primer temporada, pero al final no lo hice. Cosa que me hubiera servido para refrescar la memoria sin tener que mirar toda la temporada de nuevo, y para estar al día con una serie en cuanto a reseñas y temporadas. Pero en esta ocasión no vinimos a criticar lo que hice y lo que no, sino a hablar de la tercer temporada de 13 reasons why.

Título: Por Trece Razones
Título original: 13 Reasons Why
Creador: Brian Yorkey
Dirigida por: Brian Yorkey
Producida por: Selena Gómez
Guión: Brian Yorkey, Elizabeth Benjamin, Diana Son, Thomas Higgins, Nathan Jackson, Nic Sheff, Hayley Tyler (Novela: Jay Asher)
Género: Drama, MIsterio
Episodios: 13 Duración: 60 minutos c/u
Estreno: 23 de agosto del 2019
Canales de emisión: Netflix
Reparto: Dylan Minnette, Christian Navarro, Brandon Flynn, Alisha Boe, Miles Heizer, Justin Prentice, Ross Butler, Devin Druid, Amy Hargreaves, Timothy Granaderos, Brenda Strong, Grace Saif.
Sinopsis
Tras el suicidio de Hannah Baker, Bryce Walker aparece muerto de manera sospechosa, por lo que la trama principal planteará interrogantes sobre el autor del trágico suceso, con el apoyo argumental de que cualquiera de los protagonistas podrían tener motivos para hacerlo.

Trailer

https://www.youtube.com/watch?v=0-57SiUAwVUn 

 Opinión Personal

Desde que se anunció que habría una tercer temporada, todos nos preguntamos qué historia nos iban a contar, puesto que ya habían cerrado la historia de Hannah en la temporada dos. Así que cuando el primer teaser salió, me quedé en shock, en plan: ¿Qué clase de CSI es esto, y cómo es que llegamos a este punto? En el sentido del nuevo rumbo que tomaba la serie: un drama policial donde tienes que descubrir quién es el asesino de un determinado personaje. ¿Cómo es que de repente Bryce Walker está muerto? ¿Por qué y quién lo mató? ¿Seguirá transmitiendo la serie mensajes importantes y mostrando temas de los que se habla poco y nada? Esa era mi mayor preocupación, que la serie perdiera esa esencia que la caracteriza. 

Tal como el resto de las temporadas, tenemos a un personaje que actúa como narrador de la historia, contando aspectos importantes acerca del protagonista destacado en cada episodio. En la temporada 1 tuvimos a Hannah, y en la segunda temporada fueron varios los personajes que actuaron como narradores de sus propias experiencias. En esta tercera entrega, el rol de narradora lo ocupa Ani, un nuevo personaje, quien se muda a la casa de los Walker por el trabajo de su madre como enfermera de la familia. Aquí mi principal problema recae en que esta chica no estuvo presente durante los años anteriores, ella sólo sabe toda la trama de las temporadas uno y dos porque los demás personajes le contaron lo ocurrido, o ella misma fue averiguando cosas. No la vivió en carne propia ni conocía a sus protagonistas de primera mano, ya que nunca fue amiga de ellos o una persona cercana. Por lo tanto, sus puntos de vista o pensamientos son errados en gran cantidad de ocasiones, justamente por la falta de información y conocimiento de personas y hechos. Me molestó que narrara todo porque se sentía un personaje entrometido, metido con calzador, y que siempre estaba espiando, pasando el chisme y mintiendo. Así que me la tuve que fumar durante los trece episodios, y nunca terminó por caerme bien. Considero que esta temporada la debió haber narrado Clay o de última todos los personajes, tal como hicieron en la temporada dos. Por suerte, supongo, se justifica al final de la serie por qué es Ani la narradora, la que cuenta todo en una especie de monólogo. 

Dejando de lado la narración de la serie, pasemos a la trama. Como bien dice la sinopsis, alguien mató a Bryce Walker, y la policía tiene que averiguar quién lo hizo. Recién en el último episodio se nos revela al culpable. Mientras tanto, se retoman tramas que habían quedado abiertas en la temporada anterior, como la de Tyler, personaje del cual amé su evolución desde el comienzo de la serie hasta ahora. Pasa de ser un chico tímido e introvertido a alguien que poco a poco va ganando confianza en sí mismo en al tiempo que trata de superar los horrores que vivió en el pasado. Excelente actuación de David Druid, realmente supo ponerse en el papel del personaje y no hizo más que mejorar conforme van pasando las temporadas. 

Respecto a la investigación del crimen, claramente podemos vislumbrar la existencia de el policía bueno y el policía malo, un clásico. A mi modo de ver, no son buenos o malos por cómo interrogan a los sospechosos, sino por cómo llevan adelante el caso: el policía malo va descartando sospechosos hasta que se encapricha con uno el particular y lucha para demostrar que es el culpable, lo sea realmente o no. Mientras el policía bueno investiga hasta llegar al fondo del asunto, con la intención de atrapar al realmente cometió el crimen (es mi favorito, good police´s stan).  

Una particularidad que noté recién ahora es el hecho de que los adolescentes siempre intentan resolver sus problemas por su cuenta, sin buscar la ayuda de adultos o gente profesional, terminando muchas veces en tragedia. Algunos de estos problemas, desde mi punto de vista, son demasiado grandes como para quedar en manos de un simple grupo de adolescentes. Si bien al final logran sobrellevar la situación a su manera y hallar una solución, considero que aún así debieron dar a conocer el problema a algún adulto de confianza, para que supiera de la existencia del mismo y lo tenga en cuenta en caso de que vuelva a surgir. Indirectamente, la serie trata de decirnos que a veces existen problemas demasiado grandes para resolverlos por cuenta propia, y no está mal pedir ayuda si es necesario: a un amigo, los padres o algún tutor, aquella persona en la que más confiemos. 

Por otro lado, esta temporada profundiza muchísimo más en Bryce y el entorno en que éste fue criado y cómo influyó en su trato con las mujeres y las personas en general. Muchos opinan que la serie busca justificar a un violador, pero yo no lo veo así, pienso que simplemente muestra el entorno en el que fue criado, eso que muchas veces no tenemos en cuenta y no vemos. También vemos dos realidades distintas con un entorno muy parecido, donde uno de los personajes se “arrepiente” de sus errores y otro no, demostrándo que las experiencias vividas les afectan de manera distinta, y no necesariamente acaban en un arco de redención. SPOILER (Sí, estoy hablando de Bryce y Monty. Mientras pareciera que Bryce en un punto reflexiona sobre sus actos y se arrepiente, ofreciendo disculpas porque es lo único que puede hacer, Monty sigue torturando a adolescentes y haciéndoles la vida imposible. No ha cambiado en lo más mínimo). FIN DEL SPOILER. 

Pasando al cierre de la temporada, tenemos un final abierto donde se resuelven los principales problemas planteados al inicio al tiempo que surgen otros nuevos que serán explorados en la cuarta temporada. Sí, amigos, van a seguir estirando el chicle. A ver con qué nos salen esta vez. 

Para cerrar, me gustaría hablar de los mensajes o lecciones que deja esta tercer temporada: por un lado aprendemos el valor de la amistad reflejado en el grupo de estudiantes que se defienden y cubren entre sí mientras están siendo interrogados por el crimen. Se forman nuevas amistades mientras se afianzan otras, personalmente mis favoritas son las de Clay y Justin y Jessica y Tyler, en resumen, las amistades de Clay y Tyler con todos los demás personajes xD. La serie sigue tocando temas relevantes como el feminismo, las violaciones y las drogas, mostrando una cruda realidad al tiempo que intenta transmitirnos un importante mensaje: no estamos solos, de todo se sale y está bien pedir ayuda. Todos tenemos nuestros tiempos para sanar nuestras heridas, y podemos elegir seguir adelante de la mejor manera, porque el dolor de nuestras peores experiencias es lo que acaba por volvernos más fuertes. 

13 Reasons Why regresa a Netflix explorando un género que no habían abarcado en temporadas anteriores: el policial, sumergiéndonos en el asesinato de un estudiante de Liberty High. Mientras la policía intenta hallar al culpable, los protagonistas tienen que lidiar con las consecuencias de sus acciones pasadas, intentando resolver los problemas por su cuenta, siendo a veces una mochila demasiado grande para cargar por sí solos. 

Puntuación: 9/10. 

Antes de irme, dediquemos un pequeño momento al espacio publicitario: además de reseñar, también me pongo al día con la promo en mi Facebook, Twitter e Instagram, que si no me siguen en esas redes, en la izquierda del blog les aparecen los enlaces. En Instagram estoy tratando de llevar una cuenta de libros, de momento amo cómo va quedando el feed, creo que cada vez estoy mejorando más en las fotos. Y en Facebook en la parte de álbumes encontrarán todas las reseñas y wrap up de mitad de año. 

Ahora sí, sin más que agregar, me despido, hasta la próxima aventura.