¡Buen día otra vez! aquí estoy respetando el Viernes de cine estipulado por mí hace mil años, con otra de las películas que vi en el mes de Marzo. Me faltan 2 más y estoy al día con ese mes y puedo subir el wrap up. Me encanta porque siempre les cuento mi progreso y lo hago más para mí misma que para ustedes. Me da paz saber que voy avanzando de a poco.
Título: Lady Bird
Año de estreno: 2017
Género: Comedia, drama
Duración: 94 minutos
Director: Greta Gerwig
Reparto: Saoirse Ronan, Laurie Metcalf, Lucas Hedges, John Karna, Beanie Feldstein, Tracy Letts, Timothée Chalamet, Danielle Macdonald, Bayne Gibby, Victor Wolf, Monique Edwards, Shaelan O'Connor, Marielle Scott, Ithamar Enriquez, Christina Offley, Odeya Rush, Kathryn Newton, Jake McDorman, Lois Smith, Andy Buckley, Daniel Zovatto, Laura Marano, Kristen Cloke, Stephen Henderson.
Sinopsis:
Christine, que se hace llamar "Lady Bird", es una adolescente de Sacramento en su último año de instituto. La joven, con inclinaciones artísticas y que sueña con vivir en la costa Este, trata de ese modo encontrar su propio camino y definirse fuera de la sombra protectora de su madre.
Opinión Personal
Vi esta película porque me enteré de que la iban a sacar de Netflix (sí, vivo al límite con este servicio) y me venía llamando la atención desde hace rato pero nunca me sentaba a verla. Tenía mis dudas de si me iba a gustar o no.
Dura dos horas y se pasan volando. El ritmo es súper dinámico, nunca se vuelve una película pesada y te entretienes tanto que ni te das cuenta cuando termina.
Retrata de forma muy realista y nada forzada la adolescencia de Christine, una chica que se hace llamar a sí misma "lady bird", un apodo que es utilizado por ella y el resto de su familia con el tiempo. Lo mantiene gran parte del filme, durante el cual crece, madura y vive experiencias por primera vez que la van formando como persona y va descubriendo qué quiere hacer con su vida.
Las relaciones entre los personajes también son muy naturales: Lady Bird con su madre no se lleva muy bien: la quiere y todo pero a veces no puede evitar pelearse con ella por no pensar de la misma manera. Estas idas y venidas resultan graciosas en ciertos momentos y en otros ella como adolescente es algo insoportable. La amiga le dice que sólo le importa ella misma y miren, errada no estaba. Razón tiene.
Lo que me llamó la atención fueron las amistades que forma la protagonista y cómo estas relaciones iban cambiando con el tiempo. Porque son totalmente realistas: yo he pasado de ser amiga de alguien y con los años pasar de hablarnos cada vez menos, y también tuve amistades que duraron mucho tiempo. Es normal y es parte de crecer, no todas las relaciones de amistad y romance van a ser eternas.
El único personaje que no sentí que encajara tanto fue el de Timothée Chalamet. No logré entender del todo los pensamientos y modo de vida del personaje, pero entiendo que es así de particular porque tal como Christine, se está conociendo a sí mismo y definiendo su personalidad.
En cuanto al final, es uno abierto y siento que nosotros como espectadores terminamos imaginando cómo pudo haber seguido la vida de esta chica siendo una persona adulta y madura. En mi opinión, algo brusco ese final porque desearía que me hubiesen mostrado si logra reconciliarse con un personaje, pero imagino que sí.
Una película a la que no le tenía fe y acabó encantándome por su ritmo ligero y su temática tan realista del paso de la adolescencia a la adultez.
Calificación: 5 estrellas
Luego de esta película vi otra que no me gustó nada y miren qué tan en cuenta la tengo, que a la hora de hacer la lista de reseñas pendientes ni la había puesto. Ya se van a enterar pronto de cuál es. Pero de momento quería contar esta otra anécdota divertida. No digan que conmigo no se divierten porque ya les conté dos anécdotas graciosas en un día. De nada.
Y para finalizar, Reflejados, les dejo la reseña del último cómic de Avatar que leí, que tiene de protagonistas a Sokka y Katara regresando a su hogar. Espero la disfruten.
Título: Avatar The Last Airbender: North and South Autor: Michael Dante DiMartino, Bryan Konietzko, Gene Luen Yang y Gurihiru (Ilustrador) Género: Fantasía N° de páginas: 240 Año de publicación: 2017 Editorial: Dark Horse Comics Serie: Avatar The Last Airbender Comics #5 Sinopsis: When Katara and Sokka return home to the Southern Water Tribe, they are shocked to find that it has gone from a small village to a bustling city! Malina, a Northerner, is behind the change and plans to unify the two groups, but Gilak, a Southerner, leads a fierce rebellion to stop her. In the face of these two opposing tribes, Katara will have to make peace with her nostalgia and distrust to save the home she loves from being permanently torn apart. ** Cuando Katara y Zokka regresan a casa en la Tribu Agua del Sur, se sorprenden al encontrar que pasó de ser una ciudad pequeña ¡a una bulliciosa ciudad! Malina, una norteña, está detrás del cambio y planea unificar ambos grupos, pero Gilak, un sureño, lidera una feroz rebelión para detenerla. Frente a esas dos tribus opuestas, Katara tendrá que hacer las paces con su nostalgia y desconfianza para salvar el hogar que ama de ser destruido permanentemente. **
Opinión Personal
Sokka y Katara regresan a su hogar y lo encuentran cambiado: ambas tribus, Norte y Sur, ahora conviven en una ciudad mucho más moderna que el antiguo pueblito lleno de iglús donde crecieron. Y con tantos cambios, es lógico que haya personas conformes y a favor y otras en contra. Este cómic explora muy bien esos distintos modos de pensar al momento de un cambio grande como aquel. Me gustó que sigamos explorando los cambios que trae consigo el fin de una guerra, donde todos los ciudadanos quieren vivir en paz y armonía forjando un futuro más prometedor.
Calificación: 4 tazas de café
Entre otras cosas, ahora caigo también en que estoy colocando la imagen de puntuación incorrecta. Great. La corregiré luego. ** Lena del futuro editando esta entrada: ya lo arreglé. **
Algo que se me pasó mencionar en el post anterior es lo emocionada que estoy por el cómic de Suki Alone que sale en junio. Amo su personaje y ya quiero leer más de ella. Por cierto ¿les gustan las traducciones de las sinopsis? Las hago yo misma con algo de ayuda de diccionarios para las palabras que no entiendo. Me ayuda a practicar el idioma. Creo que quedaron bastante bien.
Bueno, es todo por este jueves de libros, Reflejados. Ya saben que cualquier cosa que quieran decirme pueden hacerlo en los comentarios. Me despido hasta la próxima.
¡Buenas noches Reflejados! ¿Cómo están? Yo muy bien, este jueves realmente fue productivo, pude hacer todo lo que tenía planeado, y apenas son las nueve de la noche. Estoy muy feliz porque hace tiempo que esto no me pasaba, y todo se debe a que supe aprovechar el tiempo e hice algunos sacrificios.
En una carrera contrarreloj, porque pronto tendré que ir a cenar, les dejo la reseña de la película de IT de Andy Muschietti, película que re-visioné para ver su segunda parte en el cine, cuando se dignen a volver a poner funciones en su idioma original.
Título: Eso Título original: It Año de estreno: 2017 Género: Terror. Fantástico | Años 80. Amistad. Remake Duración: 135 minutos. Producción: New Line Cinema / KatzSmith Productions / Lin Pictures / Vertigo Entertainment / RatPac-Dune Entertainment Director: Andy Muschietti Guión: Chase Palmer, Cary Joji Fukunaga, Gary Dauberman (Novela: Stephen King) Reparto: Bill Skarsgård, Jaeden Martell, Sophia Lillis, Finn Wolfhard, Wyatt Oleff, Jeremy Ray Taylor, Jack Dylan Grazer, Chosen Jacobs, Nicholas Hamilton, Jake Sim, Logan Thompson, Owen Teague, Jackson Robert Scott, Javier Botet, Stephen Bogaert, Stuart Hughes, Geoffrey Pounsett, Megan Charpentier, Isabelle Nelisse, Tatum Lee, Pip Dwyer, Molly Atkinson, Steven Williams, Elizabeth Saunders, Joe Bostick, Ari Cohen, Anthony Ulc, Edie Inksetter, Martha Gibson, Donald Tripe, Liz Gordon, Neil Crone, Janet Porter. Sinopsis
Cuando empiezan a desparecer niños en el pueblo de Derry (Maine), una pandilla de amigos lidia con sus mayores miedos al enfrentarse a un malvado payaso llamado Pennywise, cuya historia de asesinatos y violencia data de siglos. Adaptación cinematográfica de la conocida novela de Stephen King "It".
Trailer:
Opinión Personal
Hace ya dos años me estaba enterando mediante Twitter de la existencia de esta película. No suelo ver muchas películas de terror, y uno de mis temores de niña eran los payasos, pero el recibimiento tan cálido por parte del público hizo que quisiera darle una oportunidad. Algo me decía que tenía que verla, y eso hice. Fue una de las mejores decisiones que tomé en mi vida.
La historia se sitúa durante el verano de 1980 en Derry, un pueblo famoso por sus constantes desapariciones de personas y grandes tragedias. Un grupo de niños se hacen amigos, adoptando el nombre de “El Club de los Perdedores”. Este grupo comienza a ser atemorizado por un ente en forma de payaso, que adopta la forma de sus mayores miedos. Tras varios encontronazos con Pennywise, el grupo decide enfrentarlo para acabar con él y devolver la paz al pueblo.
Los personajes principales son Bill, Richie, Eddie, Stan, Mike, Ben y Beverly. Sus personalidades son bastante similares a las del libro, los cambios más notorios se reflejan en sus miedos, ya que varios fueron modificados para que se adapten a los años 80. Los únicos que conservan sus miedos son Bill, Beverly y Eddie, justamente los personajes a quienes más les afectan en su vida adulta. Los actores hicieron un excelente trabajo poniéndose en la piel de cada Perdedor, realmente logras encariñarte con ellos y se nota la buena química que existe dentro del elenco.
Lo mismo sucede con los bullies del pueblo, Henry y compañía; Nicholas personifica a un villano totalmente desquiciado. Y si hablamos de antagonistas, no puede faltar Bill Skarsgård. Su aspecto como payaso y correspondiente actuación lograron aterrorizarme por completo, su trabajo es magnífico, y lo mejor es que no necesitó de tantos efectos especiales ni dobles, todo fue realizado por el propio actor, desde expresiones faciales hasta movimientos corporales.
Respecto al final, Andy supo adaptar muy bien el primer gran enfrentamiento de los niños contra Eso, brindándonos una batalla llena de acción y suspenso, suprimiendo esa famosísima escena previa al encuentro bastante perturbadora e innecesaria que nuestro querido King plasmó en su libro (entiendo la metáfora, pero había otros caminos para representarla). Los últimos segundos del film, donde un aviso anuncia “Fin del capítulo 1” nos informa que no será la última vez que veamos a Eso, dando pie a una secuela, que actualmente se encuentra en cartelera.
Con un ritmo excelente que combina terror, amistad y comedia, la adaptación de IT de Andy Muschietti es una hermosa y fiel adaptación de uno de los clásicos de Stephen King donde la amistad y el amor son la clave principal para hacerle frente a tus más grandes miedos.
Puntuación: 10/10.
Y eso es todo por hoy, queridos. Ya que no fui a ver It Chapter Two aún y tengo que seguir esperando, reseñar la primera parte me ayuda mucho para contener el hype y poder fangirlear con ustedes. ¿Vieron esta adaptación, les gustó? ¿Creen que Andy debería adaptar algún otro libro de King? ¿Su secuela es digna de esta primera parte? Denme un adelanto, por favor, gracias.
Sin más que decir, los leo en los comentarios, hasta la próxima.
¡Buenas tardes lectores! ¿Cómo andan? Yo me caigo del sueño pero por fin terminé la reseña de la primer temporada de Dark, y no me costó tanto explicarla a pesar de que es una serie compleja. Para los que se preguntaban cómo estoy del resfrío, pues al menos ya no me duele la garganta, lo cual es un gran progreso para mí. Ya pasó casi una semana y estoy HARTA. No estoy acostumbrada a estar enferma, para nada.
Bueno, dejando de lado mis dramas y vida personal que no viene a cuento, los dejo con mi intento de explicar Dark. No se preocupen, está todo organizado y con muchos colores.
Título: Dark Título original:Dark Creadores:Baran bo Odar y Jantje Friese Dirigida por:Baran bo Odar y Jantje Friese Producida por: Wiedemann & Berg Television. Distribuida por Netflix Guión: Jantje Friese, Baran bo Odar, Martin Behnke, Ronny Schalk, Marc O. Seng Género: Crimen, Drama, MIsterio. | Ciencia Ficción. Thriller. | Viajes en el tiempo. Episodios:10 Duración:60 minutos c/u Estreno: 1 de diciembre del 2017 Canales de emisión: Netflix Reparto: Anna König, Roland Wolf, Louis Hofmann, Oliver Masucci, Jördis Triebel, Sebastian Rudolph, Mark Waschke, Karoline Eichhorn, Stephan Kampwirth, Anne Ratte-Polle, Helena Abay, Harald Effenberg, Sebastian Hülk, Deborah Kaufmann, Ella Lee, Andreas Pietschmann, Walter Kreye, Peter Benedict, Christian Steyer, Leopold Hornung, Tatja Seibt, Lisa Vicari, Hermann Beyer, Angela Winkler, Peter Schneider, Stephanie Amarell, Carlotta von Falkenhayn, Arnd Klawitter, Anatole Taubman, Luise Heyer, Lena Dörrie, Julika Jenkins, Michael Mendl, Gwendolyn Göbel, Lisa Kreuzer, Hannes Wegener
Sinopsis
Tras la desaparición de un joven, cuatro familias desesperadas tratan de entender lo ocurrido a medida que van desvelando un retorcido misterio que abarca tres décadas. Saga familiar con un giro sobrenatural, "Dark" se sitúa en un pueblo alemán, donde dos misteriosas desapariciones dejan al descubierto las dobles vidas y las relaciones resquebrajadas entre estas cuatro familias.
Trailer
Opinión Personal
En la víspera del estreno de la segunda temporada de esta serie (el 21 de junio del 2019) me siento a revisionar su primera temporada, para refrescar mi memoria, algo totalmente necesario si tenemos en cuenta que fue estrenada hace DOS AÑOS y no la volví a ver desde entonces. Demás está decir que apenas me acordaba de los nombres de los personajes y la trama en general.
¿De qué trata esta serie? Básicamente, de viajes en el tiempo. Todo comienza con la desaparición de un niño en el pueblo ficticio de Winden, Alemania, sin dejar rastro alguno. No importa cuánto busque la policía, no logran hallar gran cosa, pareciera que al niño se lo hubiese tragado la tierra. Todo empeora cuando una noche, un grupo de adolescentes se dirigen a las cuevas de Winden a investigar y uno de ellos se pierde. Otra desaparición más… acompañada de luces parpadeantes y la muerte de varios animales.
Las protagonistas de esta historia son cuatro familias, cuyos adultos ya han vivido algo parecido en el pasado, y que se vuelva a repetir les genera mucha intriga. Mientras intentan descubrir qué está pasando en el pueblo, conoceremos los vínculos que unen a cada familia, además de varios secretos.
Como son muchos personajes, los voy a dividir por familias.
La Familia Nielsen: Tronte, Jana, Katharina, Ulrich, Magnus, Martha y Mikkel.
Tronte y Janna son los padres de Ulrich y abuelos de Magnus, Martha y Mikkel.
Ulrich es el oficial de policía de Winden y está casado con Katharina, a quien conoce desde que eran adolescentes. Se encarga de investigar las desapariciones.
Katharina es la directora del colegio secundario de Winden, una persona seria, responsable y comprometida con sus alumnos e hijos.
Magnus y Martha son los hermanos mayores de Mikkel. Mientras Magnus tiene una personalidad tranquila y relajada, Martha suele explotar con facilidad cuando algo le molesta. Mikkel en cambio es risueño, alegre y su mayor sueño es ser un gran mago. Admiro la tranquilidad de Magnus ante las adversidades y Martha me saca de quicio, no la soporto, qué decirles. Mikkel es una ternura y lo amo mucho.
La Familia Tiedemann: Doris, Egon, Claudia, Regina, Aleksander y Bartosz.
Doris y Egon son los padres de Claudia y abuelos de Regina.
Ambos son padres sumamente amorosos, buenas personas y dedicadas a su trabajo. Los amé demasiado a los dos.
Regina es esposa de Aleksander y madre de Bartosz. Fue criada por su madre Claudia, no sabemos quién es su padre. Claudia no le prestaba demasiada atención cuando era niña, por lo que decidió que cuando tuviera un hijo no seguiría los mismos pasos que su madre.
Aleksander es el dueño de la planta nuclear de Winden, fundada en 1952 y en funcionamiento hasta la actualidad. Es un hombre serio y reservado, pero en el fondo se preocupa mucho por su familia.
Bartosz es hijo único, despreocupado y el mejor amigo de Jonas.
La Familia Kahnwald: Inés, Hannah, Michael y Jonas.
Hannah y Michael están casados y tienen un hijo llamado Jonas, cuya abuela es Inés.
El protagonista indiscutido aquí es Jonas, quien tiene que lidiar con la pérdida de un familiar mientras regresa a su colegio y descubre que varias cosas han cambiado. Como espectadores, seguimos la historia a través de él y vemos cómo poco a poco va investigando y descubriendo pistas que lo ayudarán a entender mejor los sucesos de Winden.
La Familia Doppler: Bernd, Greta, Helge, Charlotte, Peter, Franziska y Elizabeth.
Bernd y Greta son los padres de Helge. Él es el dueño de la planta nuclear en 1953 y ella una estricta madre y ama de casa. Helge es un hombre bueno, inocente y maltratado por su madre, quien en mi opinión era demasiado estricta. El hijo de Helge es Peter, quien está casado con Charlotte y ambos tienen de hijas a Franziska y Elizabeth. Franziska es callada, misteriosa y no tiene mucha relevancia en esta temporada. Elizabeth es sordo muda y esto es algo que me encantó, porque no muchas series incluyen a personas con discapacidad.
Como dije anteriormente, esta serie se mueve en tres líneas de tiempo. Al principio es un lío entender todo, pero conforme va avanzando la serie te vas acostumbrando hasta comprender bien la trama general, las relaciones entre las familias y todo el tema de los viajes en el tiempo. Se nota a grandes rasgos la complejidad de la serie, pero así como es compleja también está muy bien pensada, se nota que los guionistas buscaron atar los cabos, dejando algunas preguntas a resolver en la próxima temporada, cuyo final abierto deja muy en claro que la historia continúa. Me pareció una serie excelente, adictiva, compleja y fascinante sobre uno de mis temas favoritos: los viajes en el tiempo.
Dark es una serie alemana que cuestiona grandes interrogantes que el ser humano se ha hecho a lo largo de los años relacionadas al tiempo y cómo lo percibimos. ¿Transcurre en forma lineal o en un bucle infinito sin principio ni fin? ¿Es posible cambiar nuestro destino, o es algo que ya está escrito? Cuatro familias, tras la desaparición de un niño, investigan, se cuestionan, descubren pistas y secretos en un pueblo donde nada es lo que parece.
Puntuación: 10/10
Es algo difícil explicar una serie tan compleja y al mismo tiempo no dar spoilers, así que espero que mi reseña les sirva para al menos tener un pantallazo general de la serie. Por si quieren mirarla, las dos temporadas están disponibles en Netflix. Ya se confirmó que serán tres, y la tercera está en producción. Así que sólo queda esperar a ver cómo acaba esta joyita de serie.
Una última cosa antes de despedirme: si les quedan dudas acerca del final de la serie, busquen en Youtube "dark final explicado" y ahí les saldrán varias opciones.
Aquí les dejo algunos recursos que les podrían ser útiles. Desde ya aviso que contienen SPOILERS, así que les sugiero que primero vean la serie antes:
Buenos días mis lectores! Vaya, la siguiente reseña la hice el mes pasado y aún no la subí (el 4 se cumple un mes de que la hice, UN MES.). Encima se la mostré a mi mejor amiga y todo, para que me de su opinión, porque me interesa saber si está bien hecha y argumentada, si le falta algo.. etc.
No sé si alguien más es como yo, que cuando comienza una serie, se envicia mal en los primeros episodios, y el vicio sigue hasta que acabas la primer temporada (que es la única que tiene esta serie, por ahora) y continúa hasta que finaliza definitivamente. Entonces empiezas a buscar en las redes sociales y en google información, imágenes, teorías y más para llenar esa adicción. (como ejemplo. hice un thread en mi twitter de 13RW, con todo tweet que me pareciera interesante. Si quieren verlo, hagan clic acá).
Esta serie se estrenó en Netflix el 31 de marzo, y yo la empecé a ver el primero de Abril, y así durante 13 días (sí, un episodio por día, me hacía mucha ilusión que el número del episodio coincidiera con el número del día en que vivo). He de decir que es una serie excelente, que toca temas que no todas las series exploran hoy en día, es sumamente realista y deja muchos mensajes y enseñanzas importantes. Sin más preámbulos, empecemos.
Título original: 13 reasons why Título en Español: Por trece razones Creador: Brian Yorkey Basada en: “Por trece razones” de Jay Asher. Género: Drama Juvenil || Misterio Idioma original: inglés Episodios primera temporada: 13 Duración: 50 minutos c/u Inicio: 31 de marzo de 2017 Fin: 31 de marzo de 2017 Canales de emisión: Netflix Reparto: Dylan Minnette, Katherine Langford, Christian Navarro, Alisha Boe, Brandon Flynn, Justin Prentice,Miles Heizer, Ross Butler, Devin Druida, Amy Hargreaves, Derek Luke, Kate Walsh.
Sinopsis:
Clay Jensen, un estudiante de preparatoria de 17 años, vuelve a casa desde la escuela un día para encontrar un paquete anónimo en la entrada de su casa. Al abrirlo, descubre que se trata de una caja de zapatos con 7 cintas de cassette grabadas por ambas caras, por la fallecida Hannah Baker, su compañera de clase que recientemente se suicidó. Las cintas fueron enviadas inicialmente a un compañero de clase con las instrucciones para pasar de un estudiante a otro, en el estilo de una carta en cadena. En las cintas, Hannah le explica a trece personas la forma en que jugó un papel en su muerte, dando trece razones para explicar por qué se quitó la vida. Hannah ha dado una segunda serie de cintas a uno de sus compañeros de clase, la identidad de quien Clay descubre más adelante, y advierte a las personas, en las cintas, que si no los pasan, el segundo set será filtrado a la totalidad de los estudiantes. Esto podría conducir a la vergüenza pública de algunas personas, mientras que otros podrían enfrentar cargos de acoso físico o tiempo en la cárcel. A través de la narración de audio, Hannah revela su dolor y el sufrimiento, acerca de cómo cae en la depresión que finalmente conduce a su muerte. Todos los que pensaban que sus acciones eran inofensivas, que no la afectarían o dejarían una cicatriz en ella. Estaban equivocados.
Opinión Personal:
Esta serie se subió a Netflix entera el 31 de marzo, y yo me enteré de su existencia un día después, por el Twitter de Previously Serie, que subió el trailer. Ese mismo día vi el primer capítulo, y al día siguiente el segundo, y así por trece días (no rompí la cadena porque me hacía mucha ilusión el hecho de haber empezado la serie el primero de abril y terminarla el 13). Está basada en el libro de Jay Asher, del 2008 (que no leí) y que la producción está a cargo de Selena Gomez, quién leyó el libro y quiso ser parte del proyecto. Abarca distintos temas como el suicidio, el bullying, el acoso, las drogas y muchos más, que no son muy vistos en series hoy en día. Los reflejan de forma realista y cruda, mostrando una realidad que lamentablemente pasa a diario en todo el mundo.
Clay junto con Hannah son los protagonistas principales, a través de las cintas de ella podemos saber cómo sus compañeros de colegio poco a poco la fueron matando con acciones, palabras y silencios. Hay situaciones que uno ve y piensa que no es para tanto, y otras más fuertes. Yo considero que esas situaciones que no son para tanto, si Hannah las hubiera vivido en forma aislada (es decir, sin ningún problema cargando en sus hombros) capaz no le afectaba tanto, pero la verdad era que tenía millones de cosas encima y cada nueva “razón” por más insignificante que fuera, le afectaba y mucho. Era una bola de nieve que no paraba de crecer.
Personalmente, me sentí identificada con dos situaciones por haberlas vivido, y lloré mucho en esos episodios, comprendía lo que era pasar por eso y el dolor y angustia que ella sentía. Creo que más de uno vivió algunas de las experiencias que se cuentan en la serie o similares, o sencillamente fue una de las trece razones.
Hannah para mí era una persona maravillosa, divertida y era ella misma, hasta que los compañeros con sus acciones la fueron menospreciando hasta que sintió que el mundo estaría mejor sin ella. Es increíble cómo con tan solo una palabra o acción podemos afectar a una persona, de la que no sabemos con qué problemas carga. Tal vez tiene el peso de muchas malas experiencias encima, y nosotros le sumamos una más, ignorando el daño que causamos. En resumen podría decir que las trece razones tomaron a Hannah como un chiste, no la valoraron como persona, o ignoraron sus llamados de auxilio.
¿Cómo reaccionaron los dueños de estas trece cintas luego de escucharlas? Bueno, la mayoría deseaban que lo que hicieron no se supiera,argumentando que Hannah mentía en ciertos aspectos o intentando hacer ver que la razón no era tan grave como para que se suicidara, o incluso diciendo que “se suicidó para llamar la atención”. Pocos muestran genuino arrepentimiento y cargan con lo que hicieron intentando que no arruine sus vidas. Además, todos menos Clay escuchan las cintas en un día, asumo queriendo llegar a la suya y ver qué tan jodidos estarían si se hicieran públicas. Ante las situaciones fuertes no hacen nada para hacer justicia, las ignoran o utilizan argumentos estúpidos para justificar el por qué esa determinada persona actuó de esa manera. Clay es diferente: Hannah era una persona especial para él, por lo que escucha una cinta por día, tratando de asimilar lo que su compañera vivió y sintiendo impotencia, horror y angustia a medida que avanza. Toda esa situación lo afecta mucho más que al resto, especialmente porque siente el dolor de Hannah y se pregunta “¿Si yo hubiera sabido esto… podría haberla salvado?” Y por si fuera poco, él también aparece en las cintas, y se pregunta qué hizo para provocar la muerte de su amiga. Cuando vi la razón, consideré que hubo un problema de comunicación entre él y Hannah. Si ella le hubiera dicho lo que en realidad quería, él lo hubiese entendido y estado para ella como un apoyo emocional. Como no lo hizo, Clay, que era de las pocas personas que realmente se preocupaban por su bienestar, no la ayudó ni se enteró de lo que le pasaba. Cabe aclarar que él no es muy comunicativo y le cuesta expresarse a veces, por lo tanto es una factor que también contribuye a esta falta de comunicación. Me gustaba la amistad que tenía con Hannah, me gustaban juntos, y me apena mucho que no haya podido llegar a algo más. Por último, es el único también que busca hacer justicia por esos momentos fuertes que vivió Hannah, no los ignora y eso da lugar a que se meta en problemas por querer que sus compañeros paguen por lo que hizo.
Podría hablar del resto de personajes uno por uno, pero no terminaría más. Así que solamente me centraré en los que más me llamaron la atención por su historia personal y su aporte a las tramas de las cintas:
Justin Foley: es el típico chico popular del colegio, basquetbolista y con una situación familiar complicada y triste. Tiene dos cintas dedicadas a él, sí, dos. Es el que origina esa bola de nieve que se agranda hasta terminar de la peor manera. De esas dos cintas, la segunda es la más impactante, porque permitió que se cometiera un delito grave. Y me parece que podría haberlo evitado, o parar a la persona que lo hacía. Yo comprendo que esa persona era muy cercana y estuvo para él cuando más necesito ayuda, pero eso no justifica que haya dejado que se saliera con la suya, por decirlo de alguna manera. Por lo que no hizo, justamente, es por lo que este personaje no me cae para nada, porque no entiendo por qué permitió que se cometiera tal acto.
Alex Standall: Alex era un ex amigo de Hannah, quien a pesar de que al comienzo no se sentía mal por lo que le hizo, poco a poco fue sentando cabeza y dándose cuenta de que él podría haberla ayudado, de que todos podrían haberla ayudado si tan solo uno de ellos hubiese ofrecido una mano amiga.
Sheri Lautz: de los primeros personajes en ganarse mi cariño luego de Clay y Tony, Sheri pertenece al equipo de animadoras, y es muy amable con todo el mundo. No la llamaría amiga de Hannah, pero sí era una buena compañera de colegio que le ayudaba cuando ésta la necesitaba. Temía llegar a su cinta, saber qué hizo para convertirse en una de las razones, y que de pronto cambiara mi perspectiva del personaje totalmente. Por suerte, eso no ocurrió. Si bien no es muy grave lo que hizo, generó una reacción en cadena: su acción llevó a que sucediera algo más, algo muy trágico. Y ella intenta vivir con eso, no dejar que la culpa la consuma día a día. Es duro, pero lo intenta. No sabía que lo que hizo iba a provocar la siguiente tragedia, no tenía manera de saberlo, ni tampoco sabía si podría haberlo evitado. Son de esas situaciones en las que te preguntas “Si lo hubiera sabido.. ¿habría podido hacer algo para evitarlo? ¿O sucedería de todos modos porque el destino lo dictó así?”
Tony Padilla: este personaje sin duda es el más misterioso, porque estamos casi toda la serie tratando de averiguar qué papel cumple en esta historia. No es hasta casi el final que nos enteramos de qué manera está involucrado con Hannah. Esta incertidumbre puede generar desconfianza hacia él, porque no sabemos qué se trae entre manos. O yo soy muy ingenua o mi sexto sentido me decía que debía confiar en él. Es la persona que estará más pendiente de Clay, asegurándose que escuche las cintas, porque así entenderá todo. No revela demasiado sino hasta que lo considera absolutamente necesario. Es compañero, el apoyo de Clay, a quien éste acude cuando necesita descargar todo lo que siente acerca de las cintas, y de Hannah. Además, el actor es muy guapo ♥
Los padres de Hannah: los adultos no podrían faltar en esta reseña, ya que son indispensables y su historia es muy interesante. De estos dos quisiera recalcar su relación como pareja: tras la pérdida de su hija, desean saber qué fue lo que le llevó a tomar una decisión como lo es el quitarse la vida. Investigarán e intentarán que se haga justicia por la muerte de Hannah, mientras luchan por vivir la vida sin ella presente. El padre es el más racional de todos, el que piensa con la mente fría aún cuando se encuentre triste, es el principal apoyo de su esposa cuando ésta piensa que no llegará a nada con su investigación, y considera que su hija es un gran misterio. Me gusta justamente este apoyo mutuo que se dan en momentos difíciles, además de lo cariñosos y paternales que son, realmente son unos padres geniales.
La madre de Clay: esta mujer, dios. No me cayó para nada, en toda la serie, los trece capítulos. Ya dije anteriormente que Clay es muy reservado y poco comunicativo, por lo que la madre prácticamente le obliga a que le cuente los problemas que tenga, a que se abra con ellos. Los métodos para lograrlo no me gustaron, porque creo que para que yo cuente algo, me tienen que invitar a hacerlo, si me obligan no lo voy a hacer. El padre, en cambio, recordaba que había sido adolescente y le contaba las anécdotas que compartía con su hijo actualmente (un ejemplo es la primer resaca, en lugar de regañarlo o castigarlo, le hace un remedio casero) en palabras simples, lo invita a que confié en él y le cuente sus cosas, alegando que para él también la secundaria fue un martirio pero que logró sobrevivir a ello. Esta forma de lograr que su hijo se abra con ellos me pareció más acertada, pero ya es una opinión más personal. Cada uno juzgará cuál es la mejor forma de formar un vínculo de confianza entre padres e hijos. Una amiga me dijo que si ella fuera madre, y viera a su hijo regresar tarde a la casa, y en situaciones sospechosas, actuaría como la madre de Clay, porque se preocuparía y consideraría obligarlo a que le diga qué pasa, de lo contrario capaz nunca logre sonsacarle algo. Por eso digo que depende de la perspectiva de cada uno.
El señor Porter, los maestros y directores del colegio: hablo en general porque considero que además de la familia, el colegio también debería estar atento al comportamiento de sus estudiantes, y ser un apoyo y una ayuda para quien esté pasando por malos momentos. Justamente es lo que no hacen, en lugar de ver en un poema un grito de auxilio de una persona e intentar ayudarla, lo analizan como si se tratara de un cuento de fantasía. Tienen un consejero, que en vez de ayudar a los estudiantes, los anima a que superen sus problemas. Si a la escuela le hacen una denuncia, se preocupan por ganar en lugar de sentirse culpables por no haber detectado el problema que originó tal denuncia. Realmente, es vergonzoso que el colegio y el personal no hagan nada, y en esta serie se ve claramente. Si los padres no se dan cuenta de que su hijo/a está mal porque le hacen daño terceras personas en el colegio, pues la institución debería ofrecer su ayuda si los estudiantes se la piden, y aún cuando detecten el problema ellos solos. Algunas personas sienten vergüenza de contar sus problemas, o no saben cómo hacerlo, y si no reciben apoyo, el asunto quedará en el tintero. Tal vez a su familia no le tengan confianza para decirles lo que les pasa, y acuden al colegio, para que los profesionales hagan mal su trabajo y en vez de ayudarlos, empeoren la situación. Esperan a que ocurra una tragedia para tomar consciencia y dar consejos para vivir mejor, cuando debieron hacerlo desde un principio. Es la cruda realidad de hoy en día, me parece que como dice Clay, entre todos deberíamos ayudarnos a ser mejores personas.
La serie me encantó, por sus personajes tan variados y con una historia para contar, y por tocar temas como el suicidio y el bullyng de una forma tan realista, SPOILER(aunque debo hacer una excepción con la escena del suicidio de Hannah, fue tan explícita que sentía mis muñecas doler de la impresión que me daba. Es muy fuerte y no la recomiendo para sensibles, Netflix pone una advertencia antes de que empiece el capítulo, para que estén atentos) SPOILER y creo deja muchas enseñanzas, siendo la más importante que cada uno de nosotros valemos mucho como personas, y a cuidar el cómo tratamos a los demás, porque una simple palabra o acción puede significar un mundo para el otro, en sentido negativo y positivo. “You can't love someone back to life. You can try.”
Es una serie que a través de sus temáticas nos invita a reflexionar, a ver cómo nuestras acciones o palabras afectan al otro, a intentar ser mejores personas cada día, y a entender que no estamos solos, que siempre hay alguien que se preocupara por ti, aunque no lo creas así. Que siempre puedes pedir ayuda.
Calificación:10/10.
Y aquí termina el blog, reflejados ♥ ¿Alguien más vio esta serie? ¿Qué les pareció? ¿Cuál fue su personaje favorito? ¿Se sintieron identificados con alguna experiencia retratada en la serie? ¿Esperan con ansias la segunda temporada, o por el contrario, piensan que es innecesaria?
Buenas mis queridos. Domingo. Día de no hacer nada y reseñar :D ¿Qué tenemos hoy? Pues nada más ni nada menos que una de las películas más recientes y exitosas de este 2017. Esperada por todos, y más por mí al ser la adaptación de mis películas de princesas favoritas, aquí les dejo la reseña del live - action de La Bella y la Bestia.
🎥 Título:La Bella y la Bestia
🎥 Título original:Beauty and the Beast 🎥 Año de estreno:2017 🎥 Género:Romance - Musical - Cuentos - Fantástica - Remake 🎥 Duración: 129 minutos 🎥 Producida por: Walt Disney Pictures / Mandeville Films 🎥 Dirigida por:Bill Condon 🎥 Principales actores:Emma Watson, Dan Stevens, Luke Evans,Kevin Kline, Josh Gad.
🎬 Sinopsis Adaptación en imagen real del clásico de Disney "La bella y la bestia", que cuenta la historia de Bella (Emma Watson), una joven brillante y enérgica, que sueña con aventuras y un mundo que se extiende más allá de los confines de su pueblo en Francia. Independiente y reservada, Bella no quiere saber nada con el arrogante y engreído Gastón, quien la persigue sin descanso. Todo cambia un día cuando su padre Maurice (Kevin Kline) es encarcelado en el castillo de una horrible Bestia, y Bella se ofrece a intercambiarse con su padre y queda recluida en el castillo. Rápidamente se hace amiga del antiguo personal del lugar, que fue transformado en objetos del hogar tras una maldición lanzada por una hechicera.
🎬 Tráiler
Mi opinión: Antes de dar mi opinión sobre esta película, me gustaría contarles mi experiencia en el cine. No es nada del otro mundo, pero igual quiero hacerlo. Primero, he de decir que desde que me enteré de la realización de esta película, estuve atenta a cada noticia que saliera, que me encontraba de casualidad por la red. Así que se imaginan cuánto tiempo esperé por esta película. En mi país se estrenó el 23 de marzo, y yo iba a ir ese día, pero por compromisos no pude ir y tuve que aplazar la salida al cine hasta el domingo 26. Antes de eso, estaba cada vez más ansiosa y me vi como tres reseñas de la película por Youtube. Todo el mundo decía que era buenísima, así que yo fui al cine con la idea de disfrutarla principalmente y contaba con que iba a ser espectacular. Cuestión que llego al cine y mientras compro las entradas veo que el personal lleva puesto una remera azul oscuro con el logo de la película. Demás está decir que deseaba tenerla. Ya con las entradas en mano, lo siguiente son las palomitas, pochoclos o como se digan en su país, y la gaseosa. Vendían un hermoso combo de cartón con el diseño de dos de los posters de la película, y no dudé en comprarlo. Es el segundo que tengo, y si el dinero me lo permite en las próximas ocasiones que visite el cine, no me molestaría iniciar una colección de tarros de palomitas o vasos de gaseosas (sí, venden vasos también, pero no de esta película). Dónde los pongo… esa es otra cuestión xD.
Admiren la belleza de este combo ♥
Volviendo al tema, compras hechas, me tomé una foto frente al modelo de cartón en 3D de la película y enseguida a la sala de cine. Lleno, llenísimo. Empieza la película, y veía todo maravillada. Los escenarios, los personajes, las canciones…. todo es maravilloso. Cada lugar, ya sea el pueblo de Bella, el castillo de la Bestia o el bosque es precioso por donde lo mires. Y tan parecido a la película original… El cast elegido no podría ser más perfecto, cada actor y actriz nació para interpretar el papel que le tocó. Destaco a Luke Evans como Gastón, realmente hizo su papel maravillosamente, logró transmitir la arrogancia del personaje y su egocentrismo. Y bueno, la maldad propia que lo caracteriza. Algo que me gustó de esta película es que no sólo fue capaz de encerrar al padre de Bella en un manicomio… no, fue más allá. Es un villano que hace lo posible para conseguir lo que quiere, no se detiene aunque las cosas no salgan bien a la primera. Respecto a Dan Stevens como la Bestia, aunque usaron CGI para el personaje cuando está bajo la maldición, si prestan atención y tal como dijo Emma, pueden ver el alma de la bestia en los ojos de Dan Stevens. El trabajo de CGI es genial, no se ve que hayan abusado y no impide que veamos las emociones del personaje y podamos enfatizar con él. Al final, como humano, es IGUALITO al de la película animada, no me digan que no. Que hasta tiene el mismo peinado y todo. Pasando a Emma como Bella, yo adoro a Emma y su trabajo como actriz, cualquier papel que le des lo hace a la perfección, trabaja una barbaridad. Pero debo decir que en cierta escena, cuando cantan Be Our Guest, la chica apenas se maravillaba. Me frustró bastante teniendo en cuenta el espectáculo que es esa canción. Es de lo mejor de la película, y yo si viera eso tendría cara de asombrada, así con la boca abierta y toda embobada. Pero como en las grabaciones la mesa estaba casi vacía y lo único destacable era un micrófono desde donde salía la voz del actor de Lumiere, Emma pidió que le contaran chistes para que se riera. Ya saben, para que reaccione puesto que ante ella no había nada. Vaya chistes malos que debieron haber sido que no surtieron efecto. Yo que ellos despediría al comediante xD. Fuera de eso, su trabajo como Bella me gustó, y más que fuera inventora y le enseñara a los niños a leer. Como en la película, los habitantes de la aldea no ven esto con buenos ojos, tienen sus prejuicios, y me gustó que la película haya hecho énfasis en eso, aportando una escena que muestra lo cruel y prejuiciosa que puede ser la gente. En la versión animada sabemos que Bella se quiere ir del pueblo, y sabemos la razón por la canción Belle y el comentario de Gastón de “los libros hacen que las mujeres piensen”. No hay más que eso, y aquí vemos esto con más profundidad.
Y por último, no puedo dejar de mencionar a mi objeto encantado del castillo favorito: ¡Chip! Esa taza desportillada me conquistó por su ternura allá por 1991 y la versión del 2017 es perfecta. Tanta ternura y humor de parte de este niño convertido en taza…. Cierta escena del final me hizo llorar, porque me imagine lo triste que se debió sentir. Haciendo mención al resto de objetos encantados, todos excelentes, captan la personalidad de los originales. Me gustaría mencionar al armario, que bueno, visualmente no es muy bello, pero es tan entusiasta, y el piano, me gustó la inclusión de este personaje, fue muy divertido. Respecto a las canciones, que decirles, una maravilla. Cada una de ellas. Cada momento musical es sublime y ocurre en el momento justo. De mis canciones favoritas nuevas me gusta la que cantan Bella, Bestia y los objetos del castillo. Y la de Bella, en la escena donde conocemos más acerca de lo que le pasó a su madre. Sin embargo, pese a toda la belleza, hay una canción en particular que en la versión animada siempre me emociona hasta el punto de llorar y no podría ser otra que Beauty and the Beast. Cuando la vi en este live action, no me transmitió ese sentimiento…… sí, disfruté la canción, pero la escena en sí…. le faltó magia, algo, para que me terminara de llenar. Es una lástima, porque es de mis escenas favoritas. En ambas versiones, siento que hay una canción que sobra, que pódrían sacarla que no afectaría en nada. Y en la de 1991 es la que cantan los objetos del castillo, Humano Otra Vez. La escena de ellos cantando y limpiando me pareció que sobraba. Y aquí, al menos a la primera impresión, la sentí con la canción de la Bestia. No sé por qué sentí que sobraba, porque bueno explica en ella sus sentimientos frente a una situación que experimenta y es muy emotiva, pero por alguna razón a mí me dio esa sensación.
Ya hablé de la escenografía, de los personajes, de las canciones, y ahora lo más importante, la trama. La misma se apega muchísimo a la película original de 1991, respeta la misma pero además incluye escenas del libro original, lo cual me gustó, que no sólo se basaran en la película de Disney que se hizo, sino también en el libro. Considero que además de un calco casi idéntico a la de Disney, es un complemento a la película de ese entonces, porque en esta conocemos el pasado de la Bestia, la razón de su personalidad; y lo que le pasó a la madre de Bella. La mayoría de las princesas de Disney no tienen madre, y pocas veces sabemos qué pasó con ellas (además de la de Ariel, no conozco otro ejemplo donde sepamos lo que pasó con su madre) por lo que por fin saber qué le ocurrió a la madre de Bella es sin duda un acierto. A pesar de como dije antes ser un calco, tienes escenas nuevas, y una vuelta de tuerca al final que me encantó. Más que vuelta de tuerca, un agregado especial a la maldición. Lo aclaro para que no se den una idea errónea de que cambiaron el final, porque no es así. Sólo le agregaron un complemento, muy bueno y emotivo (llore con esa escena). Una película fiel a la versión animada, que además incluye escenas del libro original. Es fiel, es emotiva, es mágica. No decepciona casi en ningún aspecto y te llenará de sentimientos de nostalgia y felicidad. De las mejores adaptaciones y live-actions que vi. Calificación: 9/10.
